Bu bir tanesi parlak örnekler Alexander Sergeevich Puşkin'in aşk sözleri. Araştırmacılar bu şiirin otobiyografik doğasına dikkat çekiyor ancak hala bu satırların hangi kadına ithaf edildiği konusunda tartışıyorlar.

Sekiz mısra şairin gerçek parlak, saygılı, samimi ve güçlü duygusunu yansıtıyor. Kelimeler mükemmel seçilmiş ve minyatür boyutlarına rağmen yaşanmış duyguların tüm yelpazesini aktarıyorlar.

Şiirin özelliklerinden biri de ana karakterin duygularının doğrudan aktarımıdır; ancak bu genellikle doğal resimlerle veya olaylarla karşılaştırılarak veya bunlarla özdeşleştirilerek yapılır. Ana karakterin aşkı parlak, derin ve gerçektir ancak maalesef duyguları karşılıksızdır. Ve bu nedenle şiir, gerçekleşmemiş olana dair bir üzüntü ve pişmanlık notuyla doludur.

Şair, seçtiği kişinin de sevdiği kişiyi kendisi gibi “Samimiyetle” ve “şefkatle” sevmesini ister. Ve bu, sevdiği kadına karşı duygularının en yüksek tezahürü haline gelir çünkü herkes başka bir kişi uğruna duygularından vazgeçemez.

Seni hiçbir şekilde üzmek istemiyorum.

Şiirin çapraz kafiyeler ve iç kafiyelerin birleşiminden oluşan şaşırtıcı yapısı, şairin yaşadığı bir duygu zincirini oluşturarak başarısız bir aşk hikayesinin öyküsünün oluşturulmasına yardımcı olur.
İlk üç kelime kasıtlı olarak şiirin ritmik kalıbına uymuyor: "Seni sevdim." Bu, şiirin başlangıcındaki ritim ve konumdaki kesinti nedeniyle yazara şiirin ana anlamsal vurgusunu vermemize olanak tanır. Bundan sonraki tüm anlatımlar bu fikri ortaya çıkarmaya hizmet eder.

“Seni üzmek”, “sevilmek” gibi ters çevirmeler de aynı amaca hizmet etmektedir. Şiiri taçlandıran deyimsel dönüş (“Tanrı seni korusun”), kahramanın yaşadığı duyguların samimiyetini göstermelidir.

Seni Sevdim şiirinin analizi: Hala seviyorum belki... Puşkin

Alexander Sergeevich Puşkin, satırları şu sözlerle başlayan bir eser yazdı: "Seni sevdim, aşk hâlâ belki...". Bu sözler birçok sevgilinin ruhunu sarstı. Bu güzel ve hassas eseri okurken herkes nefessiz iç çekişini tutamadı. Hayranlığa ve övgüye layıktır.

Ancak Puşkin bu kadar karşılıklı yazmadı. Bir dereceye kadar, aslında durum böyle, diye yazdı kendi kendine, duyguları ve hisleri hakkında yazdı. Sonra Puşkin derinden aşık oldu, bu kadını görünce kalbi titredi. Puşkin tek kelimeyle olağanüstü bir insandır, aşkının karşılıksız olduğunu görünce, o sevgili kadın üzerinde hala etki bırakan güzel bir eser yazmıştır. Şair aşk hakkında yazıyor, ona karşı hissettiklerine rağmen bu kadının artık onu sevmeyeceğini, kendisini garip hissetmesin diye onun yönüne bile bakmayacağını yazıyor. Bu adam hem yetenekli bir şair hem de çok sevgi dolu bir insandı.

Puşkin'in şiiri küçük boyutludur, ancak aynı zamanda pek çok duygu ve gücü ve hatta biraz da aşık bir kişinin umutsuz işkencesini içerir ve gizler. Bu lirik kahraman, sevilmediğini, sevgisine asla karşılık verilmeyeceğini anladıkça, içinde azap barındırır. Ama yine de sonuna kadar kahramanca tutunur ve aşkını egoizmini tatmin edecek hiçbir şey yapmaya bile zorlamaz.

Bu lirik kahraman, özverili eylemlerde bulunabilen gerçek bir adam ve bir şövalyedir - ve onu, sevgilisini özlese bile, ne pahasına olursa olsun aşkının üstesinden gelebilecektir. Böyle bir insan güçlüdür ve eğer denerse belki aşkının yarısını unutabilir. Puşkin, kendisinin de aşina olduğu duyguları anlatıyor. Lirik kahraman adına yazıyor ama aslında o anda yaşadığı duyguları anlatıyor.

Şair, onu çok sevdiğini, ya tekrar tekrar boşuna umut ettiğini ya da kıskançlıktan kıvrandığını yazıyor. Şefkatliydi, bunu kendisinden beklemiyordu ama yine de onu bir zamanlar sevdiğini ve neredeyse unuttuğunu söylüyor. Aynı zamanda ona bir tür özgürlük de veriyor, onun kalbinden gitmesine izin veriyor, onun kalbini memnun edebilecek, onun sevgisini kazanabilecek, onu bir zamanlar sevdiği kadar sevecek birini bulmasını istiyor. Puşkin ayrıca aşkın tamamen kaybolmamış olabileceğini ancak hala ileride olduğunu yazıyor.

Seni Sevdim şiirinin analizi: aşk hala belki de... plana göre

İlginizi çekebilir

  • Farklı yazarların şiirlerinin analizi
  • Tvardovsky'nin Sessiz şiirinin analizi

    Bu şiir, İkinci Dünya Savaşı sırasında Rusya'nın düşman işgalcilerine, Alman faşistlerine ithaf edilmiştir. Elbette onları açığa çıkarıyor. İsmin kendisi Almanlar için bir takma addır. Çalışmada birkaç kez tekrarlandı

  • Balmont'un Güneşin Soneleri şiirinin analizi

    Şiir, önemli sayıda sone ve en önemlisi çok orijinal soneler içeren aynı isimli koleksiyonun bir parçasıdır. Bildiğiniz gibi sanatı niteliksel olarak yeni bir şeyin varlığı olarak değerlendirmenin böyle bir kriteri var

  • Balmont'un The Swan şiirinin analizi

    İnsanlar çoğu zaman hayatlarında, düşüncelerini doğru ve net bir şekilde ifade etmelerine yardımcı olacak semboller aramaya ve ayrıca hayattaki belirli olayları semboller kullanarak karşılaştırmaya başvururlar.

  • Puşkin'in şiirinin analizi Bir kitapçı ile bir şair arasındaki konuşma

    “Bir kitapçı ile bir şairin sohbeti” şiiri, geleceğin bu ünlü şiirine önsöz olarak yazılmıştır. Genel olarak Puşkin, eserinin satılabileceğine inanmıyordu

Bu makalede eserin analizi - tema, fikir, tür, olay örgüsü, kompozisyon, karakterler, konular ve diğer konular ele alınmaktadır.

"Seni sevdim..."- Rus aşk sözlerinde bundan daha mükemmel dizeler bulmak zordur. İtiraf 1829'da Alexander Sergeevich Puşkin'in kaleminden geldi ve ilk olarak bir yıl sonra "Kuzey Çiçekleri" almanakında yayınlandı. Şair bu sırada Natalya Goncharova ile tanıştı ve ona elini ve kalbini teklif etti. “Seni sevdim…” şiiri, şairi daha önce endişelendiren sevgiliye veda oldu. Şiir kime ithaf edilmiştir? İki ana versiyon var.

Bunlardan birine göre bu, şairin 1821'de güney sürgününde tanıştığı Karolina Sobanska'dır. Gururlu sosyetik, Puşkin'in hayal gücünü neredeyse on yıl boyunca işgal etti. Şairin Sobanska'ya yazdığı 1830 tarihli mektuplar korunmuştur. Onlarda Alexander Sergeevich, kadına en azından arkadaşlık için yalvarıyor çünkü güzelliğe olan sevgisinin karşılıksız kaldığını anlıyor. Şairin yakarışları bu kez de duyulmadı.

Ancak içten satırların daha muhtemel muhatabı, Anna Kern'in kuzeni St. Petersburg Sanat Akademisi Başkanı A.N. Olenin'in kızı Anna Olenina'dır. Olenin Evi, St. Petersburg'daki ana entelektüel salon olarak kabul edildi. Krylov, Zhukovsky, Griboyedov, Bryullov, Mitskevich, Shchedrin ve birçok Decembrist burayı ziyaret etti. Güzel, akıllı, iyi eğitimli Anna, konuklar üzerinde silinmez bir izlenim bıraktı. Gnedich, Lermontov ve diğer şairler ona şiirler adadılar. Puşkin, Anna'ya o kadar tutkuluydu ki ona evlenme teklif etti ama reddedildi. Daha sonra Olenina’nın albümünde bu muhteşem sekiz satır belirdi.

“Seni Sevdim…” şiirinde yazar, düşüncelerini doğa resimleri veya herhangi bir olay örgüsüyle aktarmaz. Lirik kahraman duyguları hakkında açıkça konuşuyor. Karşılıksız ama yine de derin ve hassas aşk, kadına yönelik hafif bir üzüntü ve endişeyle renkleniyor. Okuyucu, şairin sevgilisini endişelerden ve üzüntülerden koruma konusundaki saygılı arzusunu görür. Lirik kahraman, sevgilisinden seçilen kişinin de duygularında aynı derecede dürüst olmasını diler. Belki de Puşkin'in üzücü ironisi bu sözlerde gizlidir. Şair aynı şeyi ima ediyor "samimi olarak" Kimse kahramanı sevemez.

Eser yazıldı İambik beşli ölçüçapraz kafiye ve alternatif erkek ve dişi kafiyelerle. Karmaşık ama net bir ritimle iki kıtaya bölünmüştür. Dördüncü heceden sonra her satırın ortasında bir duraklama vardır. Tüm çift sayılı tekerlemeler “m” sesini içerir: hiç - hiçbir şey, zayıf - farklı şekilde. Tuhaf - "w" sesi: belki - rahatsız edici, umutsuz - hassas. Doğru kafiye uğruna Puşkin, kelimenin geleneksel telaffuzunu terk etti "umutsuzca" Vurgulu “е” harfini daha yumuşak bir sesli harf olan “e” ile değiştiririz.

İç tekerlemeler şiire daha fazla ifade gücü katar: "sessizce, umutsuzca", “Ya çekingenlik ya da kıskançlık”. Katı ritmik kalıp yalnızca "Seni sevdim" anaforası tarafından "ihlal edilir". Ancak bu tekrar, şiirin güzel sesini hiçbir şekilde etkilemez, yalnızca ana fikrini vurgular.

Puşkin lirik minyatüründe tersine çevirmeyi ustaca kullandı: "belki", "ruhumda", "Seni üzmek için", "sevilmek". Onun yardımıyla kahramanın duygularının özel derinliğini anlamak daha kolaydır. Aşktan bahseden ilk kıtanın tamamı bir metafor görevi görüyor. O “tamamen gitmedi”, "artık rahatsız etmiyorum". Deyimsel ciro "Tanrı seni korusun" paleti tamamlar sanatsal araçlarşiirler.

Eserdeki ana anlamsal yük fiiller tarafından taşınmaktadır: "sevilen", "solup gitti", "üzgün", "rahatsız edici", "olmak". Onların yardımıyla inşa edildi mantıksal zincir Hikayenin tamamı karşılıksız bir aşkın hikayesidir. Sıfatlar zarf şeklinde görünür: "sessizce", "umutsuzca", "samimi olarak", "nazikçe". Puşkin aliterasyonu da başarıyla kullandı. İlk dörtlükte üzüntü ve hassasiyet nedenini aktaran "l" sesi, ikincisinde ise ayrılığı simgeleyen "r" ve "b" sesleri hakimdir.

Metnin bu kadar mükemmel bir yapıya sahip olması nedeniyle şiirin birden fazla kez müzikle donatılması şaşırtıcı değildir. İlk romantizm, metin yayınlanmadan önce bile ortaya çıktı. Yazarı, şiiri yazarın kendisinden el yazısıyla alan Puşkin'in tanıdığı F. Tolstoy'du. Daha sonra eserin müziği Sheremetyev, Alyabyev, Dargomyzhsky, Varlamov, Medtner ve diğer besteciler tarafından bestelendi.

İfade araçlarının kullanımındaki özlülük ve biçimin kısalığı şiirin derin içeriğine katkıda bulundu. Nikolai Gogol bu ebedi aşk anıtına hayran kaldı: "Çok az kelime var, ama... o kadar kesin ki her şeyi ifade ediyorlar." Onunla aynı fikirde olmamak zor.

A.S. Puşkin'in (1829) "Seni sevdim ..." yazarın aşk sözlerine bir örnektir. Bu şiir aşkın hüküm sürdüğü koca bir dünyadır. Sınırsızdır ve saftır.

Şiirsel eserdeki tüm satırlar hassasiyet, hafif üzüntü ve saygıyla doludur. Şairin karşılıksız aşkı her türlü bencillikten yoksundur. ( A.S. Puşkin'in "Seni sevdim..." metni için metnin sonuna bakın). Eserde bahsi geçen kadını gerçekten seviyor, onunla ilgileniyor ve itiraflarıyla onu endişelendirmek istemiyor. Ve yalnızca gelecekte seçeceği kişinin onu kendisi kadar şefkatle ve güçlü bir şekilde sevmesini diliyor.

“Seni sevdim…” analizini yaparsak, bu lirik şiirin Puşkin'in bir başka şiirsel eseri olan “Gürcistan Tepelerinde” ile uyumlu olduğunu söyleyebiliriz. Bazıları basitçe tekrarlanan aynı cilt, aynı tekerleme netliği (örneğin her iki eserde de kafiye vardır: "olabilir" - "rahatsız eder"); aynı yapısal prensip, anlatım sadeliği, sözel tekrarların zenginliğine bağlılık. Orada: “senin tarafından, senin tarafından, yalnızca senin tarafından,” burada üç kez: “Seni sevdim…”. Bütün bunlar hem şiirsel çalışmalara olağanüstü lirizm hem de ışıltılı müzikalite kazandırır.

“Seni sevdim” dizelerinin hitap ettiği kişinin kim olduğu tam olarak belli değil. Bunun A.A. olması oldukça olası. Ancak büyük olasılıkla bu bizim için bir sır olarak kalacak.

Şiirsel eserde lirik temanın gelişimi yoktur. Şair aşkını geçmiş zaman kipiyle anlatır. Şairin tüm düşünceleri kendisi hakkında değil, onun hakkındadır. Allah esirgesin ısrarlarıyla onu rahatsız ediyor, severken her türlü rahatsızlığa sebep oluyor. "Seni hiçbir şeyle üzmek istemiyorum..."

“Seni sevdim…” şiiri karmaşık, net bir ritimle icra ediliyor. İnce bir "sözdizimsel, tonlama ve ses yapısına" sahiptir. Bu lirik eserin ölçüsü iambik pentametredir. İki istisna dışında, her satırdaki vurgu ikinci, dördüncü, altıncı ve onuncu hecelere denk gelir. Dördüncü heceden sonraki her satırda belirgin bir duraklama olması, ritmin netliğini ve düzenliliğini daha da arttırmaktadır. Benzersiz görünen şey, Puşkin'in aşırı uyum ve ritim organizasyonuyla tamamen doğal bir metin yaratma yeteneğidir.

"Sessizce - umutsuzca", "çekingenlik - kıskançlık" kelimeleri kafiyedir, ancak o kadar organik bir şekilde uyum sağlarlar ki, tamamen farkedilmez.

Kafiye sistemi simetrik ve düzenlidir. “Bütün tuhaf kafiyeler “w” sesiyle çalgılanmıştır: “belki, endişe verici, umutsuz, hassas” ve tüm çift kafiyeler “m” sesiyle çalgılanmıştır: “hiç, hiçbir şey, zayıf, diğer" Akıllıca ve net bir şekilde inşa edilmiştir.

“Seni Sevdim...” şiiri, şairin “aşk mirası programında” yer alan şiirsel bir eserdir. Lirik kahramanın tüm duygularının doğrudan adlandırma yoluyla doğrudan aktarılması alışılmadık bir durumdur. Çalışma uzlaşmacı bir şekilde sona eriyor: Lirik kahramanın iç gerilimi, tüm i'leri kendisi için noktaladığı bir zamanda azaldı.

Puşkin A.S.'nin “Seni sevdim…” şiiri. şefkatli, her şeyi tüketen sevginin en güzel tonlarını aktarır. İçeriğin heyecan verici duygusallığı, dilin müzikalitesi, kompozisyonun bütünlüğü - bunların hepsi büyük şairin büyük şiiridir.

Seni sevdim: hala seviyorum belki

Seni sevdim: aşk hala belki de
Ruhum tamamen ölmedi;
Ama artık bunun seni rahatsız etmesine izin verme;
Seni hiçbir şekilde üzmek istemiyorum.
Seni sessizce, umutsuzca sevdim.
Şimdi çekingenlikten, şimdi kıskançlıktan eziyet çekiyoruz;
Seni o kadar içten, o kadar şefkatle sevdim ki,
Allah sevgilinize farklı olmayı nasıl da nasip ediyor.

"Seni sevdim..."- Rusça aşk sözlerinde bunlardan daha mükemmel dizeler bulmak zordur. İtiraf 1829'da Alexander Sergeevich Puşkin'in kaleminden geldi ve ilk olarak bir yıl sonra "Kuzey Çiçekleri" almanakında yayınlandı. Şair bu sırada Natalya Goncharova ile tanıştı ve ona elini ve kalbini teklif etti. “Seni sevdim…” şiiri, şairi daha önce endişelendiren sevgiliye veda oldu. Şiir kime ithaf edilmiştir? İki ana versiyon var.

Bunlardan birine göre bu, şairin 1821'de güney sürgününde tanıştığı Karolina Sobanska'dır. Gururlu sosyetik, Puşkin'in hayal gücünü neredeyse on yıl boyunca işgal etti. Şairin Sobanska'ya yazdığı 1830 tarihli mektuplar korunmuştur. Onlarda Alexander Sergeevich, kadına en azından arkadaşlık için yalvarıyor çünkü güzelliğe olan sevgisinin karşılıksız kaldığını anlıyor. Şairin yakarışları bu kez de duyulmadı.

Ancak içten sözlerin alıcısı daha muhtemel olanı, Anna Kern'in kuzeni, St. Petersburg Sanat Akademisi Başkanı A. N. Olenin'in kızı Anna Olenina'dır. Olenin Evi, St. Petersburg'daki ana entelektüel salon olarak kabul edildi. Krylov, Zhukovsky, Griboedov, Bryullov, Mitskevich, Shchedrin ve birçok Decembrist burayı ziyaret etti. Güzel, akıllı, iyi eğitimli Anna, konuklar üzerinde silinmez bir izlenim bıraktı. Gnedich, Lermontov ve diğer şairler ona şiirler adadılar. Puşkin, Anna'ya o kadar tutkuluydu ki ona evlenme teklif etti ama reddedildi. Daha sonra Olenina’nın albümünde bu muhteşem sekiz satır belirdi.

“Seni Sevdim…” şiirinde yazar, düşüncelerini doğa resimleri veya herhangi bir olay örgüsüyle aktarmaz. Lirik kahraman duyguları hakkında açıkça konuşuyor. Karşılıksız ama yine de derin ve hassas aşk, kadına yönelik hafif bir üzüntü ve endişeyle renkleniyor. Okuyucu, şairin sevgilisini endişelerden ve üzüntülerden koruma konusundaki saygılı arzusunu görür. Lirik kahraman, sevgilisinden seçilen kişinin de duygularında aynı derecede dürüst olmasını diler. Belki de Puşkin'in üzücü ironisi bu sözlerde gizlidir. Şair aynı şeyi ima ediyor "samimi olarak" Kimse kahramanı sevemez.

Eser yazıldı İambik beşli ölçüçapraz kafiye ve alternatif erkek ve dişi kafiyelerle. Karmaşık ama net bir ritimle iki kıtaya bölünmüştür. Dördüncü heceden sonra her satırın ortasında bir duraklama vardır. Tüm çift sayılı tekerlemeler “m” sesini içerir: hiç - hiçbir şey, azap - başka. Tek sayılar – “w” sesi: belki – endişe verici, umutsuz – hassas. Doğru kafiye uğruna Puşkin, kelimenin geleneksel telaffuzunu terk etti "umutsuzca" Vurgulu “е” yerine daha yumuşak bir sesli harf olan “e” kullanılır.

İç tekerlemeler şiire daha fazla ifade gücü katar: "sessizce, umutsuzca", “Ya çekingenlik ya da kıskançlık”. Katı ritmik kalıp yalnızca "Seni sevdim" anaforası tarafından "ihlal edilir". Ancak bu tekrar, şiirin güzel sesini hiçbir şekilde etkilemez, yalnızca ana fikrini vurgular.

Puşkin lirik minyatüründe tersine çevirmeyi ustaca kullandı: "belki", "ruhumda", "Seni üzmek için", "sevilmek". Onun yardımıyla kahramanın duygularının özel derinliğini anlamak daha kolaydır. Aşktan bahseden ilk kıtanın tamamı bir metafor görevi görüyor. O “tamamen gitmedi”, "artık rahatsız etmiyorum". Deyimsel ciro "Tanrı seni korusun"şiirin sanatsal araçlarının paletini tamamlar.

Eserdeki ana anlamsal yük fiiller tarafından taşınmaktadır: "sevilen", "solup gitti", "üzgün", "rahatsız edici", "olmak". Onların yardımıyla, tüm anlatının mantıksal bir zinciri inşa edilir - karşılıksız bir aşk hikayesi. Sıfatlar zarf şeklinde görünür: "sessizce", "umutsuzca", "samimi olarak", "nazikçe". Puşkin aliterasyonu da başarıyla kullandı. İlk kıtada, üzüntü ve hassasiyet nedenini aktaran "l" sesi, ikinci kıtada ise ayrılığı simgeleyen "r" ve "b" sesleri hakimdir.

Metnin bu kadar mükemmel bir yapıya sahip olması nedeniyle şiirin birden fazla kez müzikle donatılması şaşırtıcı değildir. İlk romantizm, metin yayınlanmadan önce bile ortaya çıktı. Yazarı, şiiri yazarın kendisinden el yazısıyla alan Puşkin'in tanıdığı F. Tolstoy'du. Daha sonra eserin müziği Sheremetyev, Alyabyev, Dargomyzhsky, Varlamov, Medtner ve diğer besteciler tarafından bestelendi.

İfade araçlarının kullanımındaki özlülük ve biçimin kısalığı şiirin derin içeriğine katkıda bulundu. Nikolai Gogol bu ebedi aşk anıtına hayran kaldı: "Çok az kelime var, ama... o kadar kesin ki her şeyi ifade ediyorlar." Onunla aynı fikirde olmamak zor.

  • "Kaptanın Kızı", Puşkin'in öyküsünün bölümlerinin özeti
  • Puşkin'in şiirinin analizi "Günün ışığı söndü"

Hayatın tüm güzellikleri bir kadına duyulan sevginin gücüyle yaratılır.
M Gorki
Yüce ve ideal duygular olan sevgi ve dostluk, antik çağın söz yazarlarından başlayarak her çağda ve her dönemde birçok şair tarafından söylenmiştir. Yüzyıllara yayılan aşkla ilgili şiirlerden insan kalbinin bir tür ansiklopedisini derleyebiliriz. Önemli bir kısmı Rus aşk sözlerini içerecek. Ve içinde "harika bir andan" - gerçek bir kadınla buluşmadan doğan birçok eser buluyoruz. Rus şairlerinin liriklerinin alıcıları bizim için eserlerinin ayrılmaz bir parçası olmuş, büyük aşk dizelerinin ilham kaynağı oldukları için şükranlarımızı kazanmıştır.
Şarkı sözlerine dönersek eserlerinde aşkın önemli bir yer tuttuğunu görürüz. Aşk sözleri şairin yaralı ruhunu iyileştiren, teselli eden bir melek haline gelen, takıntılardan kurtaran, ruhu dirilten, kalbi sakinleştiren bir merhem gibidir.
“Seni sevdim…” şiiri 1829'da yazıldı. O zamanın parlak güzelliği Karolina Sobanska'ya ithaf edilmiştir. Diğer şiirler de ona ithaf edilmiştir. Puşkin ve Sobanskaya ilk kez 1821'de Kiev'de tanıştı. Puşkin'den altı yaş büyüktü, iki yıl sonra tanıştılar. Şair ona tutkuyla aşıktı ama Caroline onun duygularıyla oynuyordu. Oyunculuğuyla Puşkin'i umutsuzluğa sürükleyen ölümcül bir sosyeteydi. Yıllar geçti. Şair, karşılıksız duyguların acısını karşılıklı sevginin sevinciyle bastırmaya çalıştı. Harika bir an için büyüleyici A. Kern önünde parladı. Hayatında başka hobiler de vardı, ancak 1829'da St. Petersburg'da Caroline ile yeni bir buluşma, Puşkin'in sevgisinin ne kadar derin ve karşılıksız olduğunu gösterdi.
“Seni sevdim…” şiiri karşılıksız aşka dair küçük bir hikayedir. Duyguların asaleti ve gerçek insanlığıyla bizi şaşırtıyor. Şairin karşılıksız aşkı her türlü bencillikten yoksundur:
Seni sevdim: aşk hala belki de
Ruhum tamamen ölmedi;
Ama artık bunun seni rahatsız etmesine izin verme;
Seni hiçbir şekilde üzmek istemiyorum.
1829 yılında samimi ve derin duyguları anlatan iki mesaj yazılmıştır. Şair, Caroline'a yazdığı mektuplarda, onun tüm gücünü kendisi üzerinde deneyimlediğini, üstelik aşkın tüm sarsıntılarını ve sancılarını bildiği gerçeğini ona borçlu olduğunu ve bugüne kadar üstesinden gelemediği bir korku yaşadığını itiraf ediyor. ve bir somun ekmeğe dilenen bir dilenci gibi susadığı dostluk için yalvarır.
İsteğinin çok sıradan olduğunu anlayınca yine de dua etmeye devam ediyor: "Yakınlığına ihtiyacım var", "hayatım seninkinden ayrılamaz."
Bu şiirin lirik kahramanı, sevdiği kadını terk etmeye hazır, asil, özverili bir adamdır. Bu nedenle şiir geçmişte büyük bir aşk duygusuyla, günümüzde ise sevilen kadına karşı ölçülü, dikkatli bir tavırla doludur. Bu kadını gerçekten seviyor, önemsiyor, itiraflarıyla onu rahatsız etmek ve üzmek istemiyor, gelecekteki seçilmiş kişinin ona olan aşkının da şairin aşkı kadar samimi ve şefkatli olmasını istiyor.
Seni sessizce, umutsuzca sevdim.
Şimdi çekingenlikten, şimdi kıskançlıktan eziyet çekiyoruz;
Seni o kadar içten, o kadar şefkatle sevdim ki,
Allah sevgilinize farklı olmayı nasıl da nasip ediyor.
“Seni sevdim…” şiiri mesaj niteliğinde yazılmıştır. Hacim olarak küçüktür. Lirik şiirin türü şairden kısalık gerektirir, kompaktlığı ve aynı zamanda düşünceleri aktarma yollarındaki kapasiteyi, özel görsel araçları ve kelimenin artan kesinliğini belirler.
Puşkin, duygularının derinliğini aktarmak için şu sözcükleri kullanır: sessizce, umutsuzca, içtenlikle, şefkatle.
Şiir iki heceli ölçüyle yazılmıştır - iambik, çapraz kafiye (1 - 3. satırlar, 2-4. satırlar). Şiirde görsel araçlar arasında “sevgi solmuş” metaforu kullanılmıştır.
Bir kadına olan sevgiyi yücelten şarkı sözleri, evrensel insan kültürüyle yakından bağlantılıdır. Büyük şairlerimizin eserleri aracılığıyla yüksek duygu kültürünü tanıyarak, onların yürekten yaşadıklarının örneklerini öğrenerek, manevi incelik ve duyarlılığı, deneyimleme yeteneğini öğreniriz.