Фотозйомка оголеної натури як провокаційна форма мистецтва має довгу історію. Людське тіло саме по собі – прекрасне творіння, чиї складні форми, плавні контури та унікальні особливості роблять його приголомшливим об'єктом для фотозйомки. Проте, фотографу необхідно з обережністю підходити до питання, яким чином, зберігаючи професійний підхід до справи, отримати на своїх кадрах задуману естетичну презентацію. Завжди плануйте фотозйомку заздалегідь, використовуйте широку різноманітність прийомів фотозйомки, щоб сфотографувати всю красу залученої моделі, і постарайтеся зробити так, щоб вона відчувала себе комфортно на кожному етапі робочого процесу.

Кроки

Частина 1

Підготовка

    Знайдіть модель, яка готова стати оголеною натурою.Ваше першочергове завдання – знайти того, хто погодиться на фотозйомку у стилі ню. Намагайтеся поспілкуватися з жінками, які захоплюються модельною справою та цікавляться фотографією, як мистецтвом. Якщо у вас немає таких контактів, можливо, вам вдасться найняти модель через професійну модельну агенцію. Перш ніж вдаватися до послуг таких агентств, переконайтеся, що ви можете оплатити їх.

    Майте уявлення про те, чого ви хочете досягти.Перш ніж спалахувати ідеєю скоріше почати фотографувати, необхідно чітко уявити собі свій задум і способи її втілення. Подумайте, які види тематичних елементів можна використовувати, а також розгляньте технічні моменти, включаючи можливі ракурси фотозйомки, ідеї висвітлення та вибору кадрів. Найгірше, що ви можете зробити - почати фотографування оголеної натури без підготовки. Між фотомоделлю та фотографом має бути незрима атмосфера довіри, а якщо дівчині доведеться роздягатися перед непідготовленим фотографом-аматором, у якого в голові навіть немає жодного задуму, їй буде зовсім нелегко.

    Знайдіть відповідне місце для зйомки.Звертайте увагу на місця, що зачаровують погляд, які можуть добре підійти для зйомок у стилі ню. Візуальна інтрига вибраного місця має віддавати належне красі вашої моделі. Популярним вибором є природні пейзажі, включаючи поля, ліси та водоймища, оскільки вони доповнюють собою природу оголеного тіла. Однак, як фон також можна вибрати індустріальні майданчики, урбаністичні будівлі та будь-які інші цікаві місця.

    • Уникайте громадських територій і тих місць, де за вами підглядатимуть або заважатимуть вам.
    • Якщо вам потрібно отримати дозвіл, щоб фотографувати в конкретному місці, улаштуйте всі формальності до початку фотографування.
  1. Призначте час та місце попередньої зустрічі.Призначте попередню зустріч з моделлю, щоб обговорити деталі зйомок. Запросіть її пообідати, випити кави або відвідати вашу студію, щоб провести бесіду у дружній обстановці. Намагайтеся розтопити лід між вами до того, як ви приступите безпосередньо до роботи. Коли настане час розчехляти фотоапарат, ви вже будете досить знайомі і зможете спілкуватися один з одним комфортніше.

    • Обов'язково опишіть свою концепцію, щоб модель мала уявлення про те, чого очікувати. Не бійтеся розпитати модель її ставлення до того, що ви задумали.
    • Використовуйте цей час для того, щоб оцінити рівень комфорту моделі по відношенню до ідеї майбутніх фотографій. Перейдіть до головного та ініціюйте діалог з питаннями: "Ти будеш не проти, якщо ...? Як ти поставишся до ...?"
    • Попередня зустріч – не побачення. Зробіть все можливе, щоб допомогти моделі розслабитися, але зберігайте відповідне професійне ставлення до неї.

Частина 2

Фотозйомка
  1. Приділіть особливу увагу постановці освітлення.Розподіліть джерела світла таким чином, щоб вони підсвічували та акцентували природні форми моделі. Якщо ви робите зйомку в полі, це може бути м'яке розсіяне світло, або це може бути більш явний баланс світла і тіні для контрастних чорно-білих фотографій. Ваше освітлення має бути у згоді з формами та позами моделі, щоб ви могли отримати найпривабливіші в естетичному плані фотографії.

    Експериментуйте з різними техніками зйомки.Доки ваші фотографії не стануть відомі своїм власним відмінним стилем, не бійтеся експериментувати з різними композиціями, фільтрами, освітленням і так далі. Кожна ваша модель буде унікальна, тому й кожна ваша фотографія має чимось відрізнятись від інших. Виявляйте вдумливий підхід і приділяйте час тому, щоб відобразити всі нюанси об'єкта зйомки, місця, освітлення та дійства.

    • Змішуйте різні техніки. Наприклад, увімкніть кілька чорно-білих фотографій у фоторяд із соковитих кольорових кадрів або знайдіть інші способи включити у фотозйомку різні тематичні елементи.
    • Подумайте, що можна зробити, щоб покращити зовнішній виглядфотографій (не змінюючи їх занадто сильно) під час редагування.
  2. Не бійтеся спонтанності.Ви не повинні надто суворо дотримуватися заздалегідь встановлених планів. Незважаючи на те, що важливо пам'ятати певні уявлення, імпровізація здатна подарувати вам свіжі та захоплюючі кадри. Часом найкращі ідеїнароджуються випадково, коли ви просто дуріте. Як знати, можливо, ви зробите прорив, якщо просто дозволите речам йти своєю чергою.

    • Замість суворо дотримуватися послідовності заздалегідь продуманих поз, дозвольте моделі самостійно рухатися і вільно приймати пози, а самі фотографуйте все, що тільки зможете. Якщо в кадрах не буде нічого вартого, потім ви їх легко видалите, але у вас може вийти одна або дві по-справжньому особливі фотографії.
  3. Не думайте, що ваші фотографії повинні бути дуже відвертими.Схвилюйте неживі знімки підбором вправних способів сховати або обіграти принади об'єкта зйомки. Використовуйте мінімалістичні аксесуари (шарфи, біжутерію), щоб прикрити інтимні ділянки тіла, або знімайте модель з незвичайного ракурсу або в процесі взаємодії з предметами обстановки з урахуванням просторової перспективи. Мета фотозйомки в стилі ню не завжди полягає в тому, щоб показати жіноче тіло у всіх подробицях. Деколи менше, тим краще.

Частина 3

Ставтеся до моделі шанобливо
  1. Надайте моделі певну приватність.Надайте моделі відокремлене місце, в якому вона зможе спокійно роздягнутися та підготуватися до зйомки. Так їй не доведеться роздягатися в польових умовах прямо перед вами та іншими членами вашої команди. Будь-якій людині буде по собі повністю знімати з себе одяг у присутності глядачів. Запам'ятайте, що комфорт моделі має першорядне значення, навіть якщо вона раніше вже сотні разів знімалася оголеною.

    • Також буде непогано приготувати халат або інший комфортний одяг, який модель може накинути на себе, якщо їй стане прохолодно, поки ви підготуєтеся до чергової серії зйомок.
    • Будьте готові очистити майданчик від зайвого персоналу та приступити до роботи з моделлю віч-на-віч, якщо їй не подобається ідея присутності великого натовпу навколо.
  2. Намагайтеся не торкатися дівчини.Як фотограф, ви повинні усвідомлювати свої задуми і вміти давати зрозумілі вказівки, щоб модель могла їх втілити. Це не означає, що ви можете звертатися з моделлю як з неживим предметом. Чітко формулюйте свої інструкції щодо того, як і що зробити, а не намагайтеся самостійно надати моделі потрібну позу. Навіть якщо у ваших намірах немає нічого поганого, будь-які дотики до дівчини, коли та повністю оголена, можна неправильно тлумачити.

    • Візьміть собі за правило тримати руки подалі від моделі, якщо вона сама не попросить вас допомогти їй прийняти або відтворити певну позу.
    • Гола модель – не реквізит. Пам'ятайте, що жінка, яку ви фотографуєте, - теж людина, яка має повне право, щоб до неї не торкалися без дозволу.
  3. Кооперуйте з моделлю.Надайте моделі певну свободу у тому, як їй позувати. Заохочуйте її робити свій внесок у ваш проект, проявляючи індивідуальність. Цілком ймовірно, що для неї це буде не перша фотозйомка в оголеному вигляді, тому з її досвідом і знанням власного тіла вона матиме найкраще уявлення про те, що виглядає на фотографіях. Підживлюйтеся ідеями одне одного і черпайте їх своє натхнення.

    • Переконайтеся, що модель буде згідна з вашими проханнями, перш ніж вимагати їх виконувати.
    • Робота з тією моделлю, яка знає, як допомогти вам втілити в реальність ваш задум, може стати для вас дуже корисним досвідом.
  4. Поводьтеся професійно.Ваш інтерес до оголеної фотозйомки повинен пояснюватися виключно тим, що ви бачите красу, загадковість і виразність в оголеному людському тілі. Ставтеся до моделі серйозно, сприймайте її як досвідченого майстра своєї справи з власними міркуваннями. Ніколи не жартуйте над її тілом, не відпускайте двозначних чи засуджуючих зауважень. Якщо ви образите модель, вона почне негативно ставитись до роботи разом з вами.

    • Якщо ви серйозно засмутите модель, вона може поставитися до ваших талантів відверто критично і порадить іншим відмовитися від роботи з вами.
  • Намагайтеся зробити так, щоб процес зйомки йшов у веселому і добродушному ключі. Це сприятиме зростанню довіри, підніматиме дух і створюватиме приємнішу атмосферу спілкування.
  • Підготуйте плейлист з улюбленою музикою моделі, щоб вона почувалася розкутіше і впевненіше під час фотозйомки.
  • Попросіть модель прийти на фотографію у просторому одязі. Це дозволить уникнути непривабливих слідів на тілі від тісного вбрання.
  • Після завершення зйомки скористайтесь фоторедактором, щоб покращити зовнішній вигляд фотознімків, а також усунути явні недоліки фотографій.
  • Попросіть модель змастити шкіру тонким шаром олії. Легкий блиск дозволить підкреслити контури тіла та допоможе досягти максимального результату від поставленого освітлення.

Попередження

  • Поцікавтеся моделлю моделі про редагування особливостей її тіла на фотографіях. Деякі моделі ставляться до цього терпиміше за інших.
  • Обов'язково запитуйте моделі дозволу на те, щоб до неї доторкнутися або почати знімати її в новій позі.
  • Перш ніж виставляти фотографії, переконайтеся, що модель не має нічого проти того, щоб її фотографії могли бачити інші люди.
  • Не вживайте нічого такого, щоб надмірно сексуально порушити модель під час або за рамками процесу зйомки.

Тема ню була популярна з давніх-давен, навіть до винаходу фотографії. За всіх часів краса оголеного тіла викликала захоплення. Тут ми розглядатимемо зйомку оголеного жіночого тіла і дамо вам поради від експертів, які допоможуть розпочати роботу в мистецтві арт-ню. Плюс ви отримаєте безкоштовний посібник із позування.

Початок: пошук моделі

Мабуть, найбільша проблема – знайти модель, готову зніматися оголеною. Якщо пощастить, це може бути одна з ваших знайомих, але таке трапляється рідко. Саме кращий спосіб- пошукати місцевих моделей на відомих сайтах, таких як http://www.modelmayhem.com/, http://www.purestorm.com/ та http://www.onemodelplace.com/. Ці сайти є місцем зустрічей фотографів та моделей. Як правило, ви зможете знайти місцеву модель, яка готова зніматися на умовах TFP.

Якщо ви підете цим шляхом, потрібно чітко позначити, що очікується від обох сторін, особливо якщо немає жодних фінансових зобов'язань. Досвідчені моделі, швидше за все, не погодяться працювати на умовах TFP, однак, якщо ви хочете зробити хороше портфоліо, варто задуматися про вкладення деяких грошових інвестицій у нього. Йдеться не так про пошук моделей, яким подобається зніматися оголеними, скільки про те, щоб знайти правильний типфігури для художньої зйомки ню. Потрібно уважно вивчити портфоліо моделі, перш ніж запрошувати її на зйомку. Є помітна різниця між моделями, що знімаються переважно у жанрі гламур, та у жанрі ню.

Вибір студії для зйомки

Вам не потрібно величезної студії, щоб зробити хороші фотографії в стилі ню, але все ж таки потрібно мати достатньо місця для того, щоб розташувати пару джерел світла та фону, а також відійти на достатню відстань, щоб зняти модель повністю, не використовуючи ширококутний об'єктив. Житлова кімната середнього розміру практично відповідає мінімальним вимогам. Ми орендували одну із студій у Редінгу на весь день. Є багато студій у Великій Британії, які пропонують подібні послуги. Багато хто також пропонує одноденний курс зі зйомки оголеної натури та знайдуть для вас модель. Ціни та умови різні, але в середньому будьте готові заплатити 50 фунтів на годину за студію та модель. Якщо ви обмежені у засобах, можна розділити витрати з одним із колег чи друзів, які захочуть до вас приєднатися.

Освітлення для зйомки оголеної натури

Студійне освітлення може здатися дуже складним для необізнаних, але зараз, коли є можливість перегляду зображення та гістограми на екрані камери, все набагато простіше. Поради щодо освітлення, наведені нижче, є гарною відправною точкою, даючи вам три основні схеми для встановлення світла. Якщо ви новачок у студії, почніть із простих схем - ви будете здивовані тим, як творчо можна використати одне джерело світла та відбивач. Коли освоїться з одним джерелом, переходьте до більш складних варіантів, таких як високий та низький ключ

Якщо ви не маєте власного комплекту освітлення, є місця, де можна взяти його напрокат. Наприклад, у http://www.theflashcentre.com/ ви зможете взяти на вихідні комплект із двох джерел Elinchrom 300RX всього за 14 фунтів.

Проте студійне освітлення не є обов'язковим. Денне світло з вікна, що в ідеалі виходить на північ, допоможе зробити чудові фотографії. Навіть використання звичайного камерного спалаху може бути гарною альтернативою.

Краще використовувати, по можливості, простіші схеми освітлення. Ви ж не хочете упускати цікаві моменти для зйомки, постійно налаштовуючи світло? Перед приходом моделі ви можете випробувати свої ідеї для освітлення на одягненому помічнику, тоді ви повністю готові до зйомки і не втратите час даремно. Намагайтеся не хвилюватися і зберігати спокій під час зйомки.

Базова схема освітлення для ню

Ця схема є гарною відправною точкою для художньої зйомки ню. На модель під кутом приблизно 45 градусів направлено два джерела світла. Основне світло краще розташувати трохи вище за модель. Його потужність має бути більшою. Друге джерело є заповнюючим, його інтенсивність має бути меншою і розташувати його потрібно нижче. Якщо у вас є лише одне джерело світла, використовуйте звичайний відбивач.

Освітлення для зйомки у високому ключі

Щоб створити м'яке рівномірне світло, розташуйте прямо перед моделлю два софтбокси. Один повинен світити зверху, його потужність вища. Інший софтбокс розташований внизу і має трохи меншу потужність (схема "черепашка). За допомогою двох додаткових джерел освітліть фон, щоб він став чисто білим. Щоб відокремити модель від фону, використовуйте дві великі чорні панелі по боках. Це створить невелике затемнення по контуру.

Освітлення для зйомки в низькому ключі

Основне обладнання для студії

Є багато стартових комплектів, які можна придбати в інтернет-магазинах. Наприклад, чудові Apollo Pro Line 300. Зазвичай у комплект входить наступне обладнання:

Студійні спалахи мають керівні органи на задній панелі. Можна контролювати потужність імпульсного та пілотного світла. Пілотне світло дозволяє оцінити світловий малюнок на моделі при налаштуванні схеми.

Парасолька входить до стандартної комплектації більшості наборів. Буває із сріблястим, золотистим та білим покриттям, на відображення та на просвіт. Легко кріпиться на спалах.

Софтбокс

Софтбокс також кріпиться на спалах і дає м'яке, розсіяне світло. Бувають різних формта розмірів. Дають більш контрольоване світло, ніж парасолька.

Стійки мають велике значення. На них кріпляться спалахи. Стійки телескопічні, що дає змогу регулювати висоту джерела. Для покращення стійкості стійки при використанні важких спалахів та насадок потрібно використовувати противагу.

Арт-ню часто знімають у монохромній тональності, тому можна використовувати прості фони з чорного, білого або сірого паперу. Щоб отримати глибоке чорне тло, найкраще використовувати натуральний чорний оксамит.

Об'єктиви та налаштування камери

Для цих знімків ми використовували три об'єктиви для повнокадрової камери Nikon D700. Це Nikon AF-S 24-120mm f/4G ED VR, Nikon AF-S 85mm f/1.4 G, та Nikon 60mm f/2.8 Macro. Широкий кінець об'єктива 24-120 підійшов для зйомки на повний зріст, а макрооб'єктив чудово справлявся з великим планом. Але наш улюблений об'єктив це 85 мм f/1.4. Чудова якість оптики робить його ідеальним для подібної зйомки.

Коли ви працюєте у студії з імпульсним світлом, використовуйте режим М.

Для більшості фотографій ми використовували діафрагму f/8 та витримку 1/200 сек. Як правило, на такій діафрагмі об'єктиви мають кращу різкість. Очевидно, що експозиція при імпульсному світлі створюється поєднанням потужності спалаху та діафрагми. Щоб відсікти вплив зовнішнього постійного освітлення в студії, потрібно використовувати коротку витримку, як правило, не довшу за 1/100 сек. Але не перевищуйте витримку синхронізації.

Штатив при студійній зйомці не потрібен, тому що дуже короткий імпульс спалаху гарантовано заморозить об'єкт. Тому ви можете вільно переміщатися та робити знімки з різних ракурсів.

Ваша перша зйомка ню

Студію обрано, модель знайдено, тепер настав час творчості.

Якщо ви орендуєте студію та платите моделі за кожну годину роботи, ви не захочете витрачати час на те, щоб думати, що робити далі. Крім того, що ви занапастите творчий процес, це виглядає непрофесійно. Тому заздалегідь складіть план. Не має значення, що ви можете відхилитись від нього в процесі зйомки, головне, щоб він був. Працюйте раціонально. Наприклад, якщо ви запланували зробити знімки з трьома схемами на чорному тлі та з двома на білими – так і робіть, щоб змінювати фон лише один раз.

Немає нічого гіршого, ніж витрачати час у постобробці на видалення різних дефектів. Найнеприємнішими з цього погляду є сліди від гумок білизни. Вони зникають через досить тривалий час, тому краще, якщо ваша модель прийде на зйомку у вільному одязі без білизни. Досвідчені моделі так і роблять. Краще, якщо після приходу модель одразу знімає одяг та накине м'який халат, щоб гарантовано пройшли можливі сліди від одягу. Переконайтеся. що модель почувається комфортно під час зйомки.

Як і у всіх жанрах фотографії, вдала композиція є важливим елементом гарного знімка у стилі ню. Ті ж загальні правила, наприклад, правило третіх, можуть бути застосовані і до арт-ню зйомки. Це створює візуальне відчуття гармонії у кадрі. Подивіться на красиві форми, які створюються за допомогою голого тіла та світла. Не бійтеся також відходити від правил у необхідних випадках, якщо це покращить фотографію, не потрібно сприймати поради як догму.

Коли ви будуєте кадр у видошукачі, візьміть собі звичку пробігати поглядом по периметру кадру, оцінюючи загальне кадрування та позу моделі. Найменша зміна ракурсу або нахил камери може дати величезну різницю в картинці. Не бійтеся робити багато фотографій, пересуваючись при цьому і змінюючи точку зйомки та позу моделі. Запасіться картами пам'яті, у наш час вони коштують недорого.

Пози для фотографії у стилі ню

Пропонуємо вам скачати безкоштовний посібник зі зйомки ню - у ньому є відмінні рекомендації щодо початку роботи та основних позам. Щоб отримати від нього максимальну користь, потрібно спочатку трохи зрозуміти теорію постановки моделі.

Почнемо з поняття "контрапост". Це термін, запозичений із мистецтва, що належить до людського тіла. Контрапост (від італ. contrapposto- «Протилежність») прийом зображення фігури в мистецтві, при якому положення однієї частини тіла контрастно протиставлено положенню іншої частини. Наприклад, верхня частина корпусу може бути показана в повороті, нижня - фронтально, вага тіла зосереджений на одній нозі, тоді як інша вільна, хоч і не відокремлюється від підлоги.

Якщо подивитися твори класиків мистецтва, наприклад скульптура Давид Мікеланджело або сучасні модні журнали, ми всюди побачимо контрапост. Розуміння принципів контрапоста є ключем до створення красивої пози, навіть якщо ви зніматимете модель не на повний зріст, а до пояса, як і раніше, важливо приділяти увагу положенню ніг моделі. Це важливо, оскільки положення ніг визначає і все інше, у тому числі положення та поставу верхньої частини тіла.

Прямого контакту поглядом при зйомці арт-ню краще уникати, тому що прямий погляд більше асоціюється з гламуром або б'юті. Тим не менш, і це правило можна порушувати, якщо прямий погляд добре працює на ідеї знімка.

Чорно-білі фотографії

Монохром часто використовується для арт-ню фотографії, так як видалення колірної інформації сприяє концентрації уваги на лініях, формі та текстурі. Щоб полегшити завдання зйомки, якщо ви хочете отримати чорно-білі фотографії, переключіть камеру в монохромний режим. Так ви можете не відволікатися на колір і зосередити свою увагу на освітленні.

Поки ви знімаєте в RAW, перемикання камери в монохромний режим ніяк не вплине на ваше зображення, ви просто бачитимете на екрані камери чорно-білу картинку. Це означає, що при завантаженні на комп'ютер ви побачите оригінальне кольорове зображення і при обробці можете отримати як монохромну, так і кольорову версії.

Абстракція та деталі

Арт-ню це мистецтво, що оспівує гармонію форм людського тіла. Фокусуючись на певних частинахтіла, використовуючи природні вигини та обриси, можна створювати цікаві абстрактні знімки. Для цього добре використовувати одне джерело жорсткого світла, яке чітко малює лінії та тіні. Для абстрактної фотографії, наведеної вище, ми використали 60 мм макрооб'єктив на нашій повнокадровій камері, що дозволило нам знімати як середні, так і великі плани. Не бійтеся радикально кадрувати зображення під час зйомки, наприклад, повністю виключити голову моделі з кадру. Абстрактна фотографія так подає нам відомі форми, лінії та текстури, що ми не відразу розуміємо, що за об'єкт знаходиться на знімку.

Спробуйте зйомку ню у високому ключі

Хороший знімок у високому ключі – це не перетримане зображення. Ви повинні майстерно показати деталі також і на найсвітліших ділянках, при цьому, наскільки можливо, притискаючи тоновий діапазон до світлих тонів. Щоб полегшити собі завдання, орієнтуйтеся по гістограмі на екрані камери. В ідеалі ви повинні максимально змістити гістограму вправо, не допускаючи відсічення в найсвітліших значущих областях ( білий фонзначущою область не є). Увімкніть у камері попередження про засвічення, коли переекспоновані зони блимають.

Для створення знімка в стилі високий ключ ми використовували два софтбокс спереду, розташовані один вище, інший нижче, а також білий фон, освітлений двома софтбокс. При зйомці у високому ключі є ризик втратити тони шкіри моделі на краях через рефлекси від фону. Щоб відокремити модель від фону, ми використовували чорні екрани з обох боків. Потрібно розташувати їх якомога ближче до моделі, не допускаючи влучення в кадр. Чорні поглиначі світла створять темний контур навколо моделі. Додатково відокремлюючи модель від фону, вони створять додатковий обсяг.

Чудовий низький ключ

Дуже часто в арт-ня використовується тональне рішення знімка в низькому ключі. Використовуючи темне тло та бічне освітлення, можна створити гарну гру світла та тіні на тілі, яка підкреслює гарні вигини та форми фігури.

Ідеальним матеріалом для створення абсолютно чорного фону на знімку є натуральний чорний оксамит. Натуральний оксамит поглинає світло на відміну інших матеріалів. Якщо у вас немає оксамиту, можна використовувати чорне паперове тло, але доведеться ретельніше контролювати світло, щоб не допустити його відображення від паперу.


Використовуйте недомовленість

Мистецтво фотографії оголеного тіла досить тонке, часто фотограф не відкриває всю наготу, а лише передбачає її наявність. Саме це і відрізняє мистецтво ню від гламурної фотографії. Часткове приховування оголеного тіла має на увазі таємничість і багатозначність, хвилює уяву і змушує нас подумки домальовувати картину. Поворот голови моделі чи погляд, спрямований убік чи вдалину – це чудовий спосіб додати відчуття таємниці. Або модель може звернути погляд вниз, як на фото вище. Використовуйте кінцівки моделі, щоб приховати деякі частини тіла.

Надихайтеся

Переглядайте роботи майстрів арт-ню. Найбільш відомі з них це Едвард Вестон, Білл Брандт, Ман Рей. Із сучасних фотографів це Джон Своннел та Роберт Мепплторп. Не обмежуйтеся лише фотографіями. Черпати ідеї та натхнення можна з різних витворів мистецтва. Хорошим стимулом може бути похід у художню галерею.

Угода з моделлю

Якщо ви збираєтеся використовувати фотографії для різних цілей, потрібно убезпечити себе від будь-яких непорозумінь. Для цього необхідно підписати угоду з моделлю (модельний реліз). Також попросіть модель принести паспорт на зйомку, щоб переконатися у повнолітті. У той час як авторське право на зображення завжди залишається за фотографом, ясно, що модель також захоче розмістити їх у своєму портфоліо, якщо ви працюєте на умовах TFP (при комерційній зйомці фотограф не зобов'язаний віддавати фотографії моделі, він платить їй за це гроші). Це абсолютно справедливо, але бажано переконатись, що модель підпише вас як автора фотографій і, можливо, розмістить посилання на ваш сайт.

Гаразд, можете йти. Я подумаю.

…«Аудієнція закінчена. Всі вільні". Опустивши плечі, я плентався коридором слідом за директором.

Я передзвоню Вам, щоб повідомити про вирішення Вашого питання, - якось надто офіційно попрощався зі мною «справжній полковник», перш ніж зачинити двері свого кабінету в мене перед носом.

Ну як все пройшло? – не приховуючи пручого з усіх щілин цікавості, спитав Пашка.

А-а, ніяк, - я лише махнув рукою. І, пославшись на справи, швидко ходив додому.

Ленку я теж не став посвячувати у подробиці. Просто сказав, що не вигоріло. Вона поспівчувала, сказавши: «Не засмучуйся, Котю, все у нас з тобою попереду!» Терпіти не можу, коли вона мене Котей називає…

… Пашка зателефонував наступного ж вечора.

Ну, Костянтине! Вражений же ти тип! Що це ти такого нашому господареві наговорив? У нас ще нікого так швидко не брали.

Чого? - Здивувався я.

Чого… Через плече! На роботу тебе прийняли. У стрип. Завтра приходь оформлятися.

Німа сцена…

Форма нам не належала. Довелося заради такого випадку купувати чорний костюм, білу сорочку та краватку, яку я зроду не носив, і зав'язувати навіть не вмів. Ленка вміла.

У стрип-клубі, отже? Ню-ню, - підозріло насупившись, вимовила вона, затягуючи на моєму горлі чорну шовкову «зашморг».

Що означає «ню-ню»? Там, між іншим, дуже строгі правила. І потім, про роботу секретарок, знаєш, теж всяко-різно говорять. А ти від мене з цього приводу жодних ню-ню ще не чула.

Ленка засміялася.

Ну, скажеш! Мій бос, взагалі-то, жіночої статі. Так що, Котя, поводься пристойно.

І Ленка на прощання жартівливо погрозила мені пальчиком.

… Щодо суворих правил, я не лукавив ні на йоту. Перше, про що попередив мене наш старший зміни після того, як показав мені роздягальню, душову та мою шафку, це:

Дівчат не лапати! Якщо хтось, не дай бог, поскаржиться, виженуть одразу ж. Без вихідної допомоги.

Він ще побурчав трохи з приводу моєї зачіски (у мене було волосся до плечей - данина моєму захопленню важким роком, та й Ленке дуже подобалося. Втім, виходячи на нову роботу, я затягнув їх у хвіст.) - не зрозумієш, мовляв, що за мужики пішли, відпустили патли, але потім дозволив таки приступити до своїх обов'язків.

В обов'язки наші входило стежити за порядком, але в залі при цьому не світитися особливо. Так, поглядати періодично. Ну, а якщо шум і крики – тоді бігти на допомогу.

До вигляду напівголих (а то й зовсім голих) фігуристих дівчат я звик у перші години. Спочатку не знав, куди очі подіти, а потім явище це почало сприйматися як щось абсолютно нормальне та повсякденне. Вранці навіть незвично було побачити на вулиці одягнених дівчат. До того ж, «поза сценою» дівчинки поводилися так, що навряд чи могли когось порушити. Пам'ятаю, як першої ж ночі я прибіг, коли почув крики та лайку біля кімнати адміністратора в залі. Мініатюрне ангелоподібне створення в рожево-білих мереживах лаялося, як сантехнік, навіть не трьох, а, мабуть, семиповерховим матом. Я досить швидко з'ясував, у чому річ. Дівчину обурило поведінка двох клієнтів, яких прийнято називати особами кавказької національності. Коли «ангелятко», закінчивши танець, зійшла зі сцени в зал, ці «особи» запросили її в свою кабінку станцювати приват. За правилами, дівчина може до них торкатися, а вони до неї – ні. Правила «особи» дотримуватися не захотіли.

Та ці ебарі чорножопі мені відразу в труси полізли! – обурювалася «янголятко». - Я їх і послала на ***. А цей щур - Ларка - тут же ****ьник відкрив: мовляв, танцюй давай, сплачено. Та пішла вона! Нехай свою ****у підставляє, якщо вже бабло від них бере!

«Ларка» – це Лариса, адміністратор. Бліда та непоказна особа, у минулому – теж стриптизерка. Втім, щодо останнього всі дівчата одностайно сумнівалися: «Та яка вона стриптизерка?! ****ь вона, тавра ставити ніде!» У першу ж ніч я дізнався, що адміністратор Лариса сама і є ініціатором порушення правил клубу (якщо це обіцяє їй дохід, зрозуміло) і, до того ж, тишком-нишком займається звідництвом. Виражалося це в тому, що добра половина дівчат була набрана зовсім не для танців, та й танцювати, власне, до ладу не вміла. Натомість, показавши в залі, так би мовити, товар обличчям (та іншими місцями), Лариса організовувала цим дівчатам післяклубні «привати» з клієнтами. Само собою, за хорошу винагороду. Дівчат цих називали «приватками». Але «ангелятко» точно не належало до їх числа.

Конфлікт, тим часом, продовжувався. Невдоволені «особи» теж прийшли скаржитися до кімнати адміністратора і вимагати назад гроші. Обурювалися вони голосно та нецензурно. Я вже хотів втрутитися, але Риба (Рибников, наш старший зміни, невисокий кремезний дядько з колишніх ментів), грубо зупинив мене:

Стій, де стоїш! Ще не вистачало – бійку починати через цих кішок подертих!

Мене неприємно вразила злість, яка виразно прозвучала в його голосі. Навіщо він тут працює, якщо так ненавидить цих дівчат?

Незабаром Лариса таки вгамувала клієнтів, підсунувши їм двох «приваток», згодних на все за окрему плату.

…Наступні кілька змін пройшли спокійно. Я міг розслабитися і помилуватися танцями: деякі дівчата танцювали так чарівно-красиво, що це приносило справді естетичне задоволення.

Кілька разів заходив сам Ігор Андрійович, якого тепер і я міг називати господарем. Він не проходив до зали, стояв, спостерігаючи, у дверях, схрестивши на грудях руки і зберігаючи незворушний вираз на обличчі. Але його одразу помічали всі. І, гадаю, не лише через височенний зріст (десь під два метри). Під його сталевим поглядом, здавалося, навіть стриптизерки на пілоні починали крутитися якось бадьоріше і зібраніше.

А я в його присутності й досі губився. Адже він навіть не дивився в мій бік, а в мене ніби ґрунт з-під ніг йшов. Дивні якісь суперечливі були відчуття. Втекти хотілося, сховатися, стати якомога непомітніше, але натомість я ловив себе на тому, що намагаюся потрапити йому на очі, привернути його увагу. Навіщо? Тоді я не знаходив жодної розумної відповіді на це запитання, а нерозумні мені просто на думку не спадали.

Вивчення фізики у школі триває кілька років. При цьому учні стикаються з проблемою, що ті самі літери позначають зовсім різні величини. Найчастіше цей факт стосується латинських літер. Як тоді вирішувати завдання?

Налякатися такого повтору не варто. Вчені намагалися ввести їх у позначення так, щоб однакові літери не зустрілися в одній формулі. Найчастіше учні стикаються з латинською n. Вона може бути малою або великою. Тому логічно виникає питання про те, що таке n у фізиці, тобто в певній формулі, що зустрілася учню.

Що означає велика літера N у фізиці?

Найчастіше у шкільному курсі вона зустрічається щодо механіки. Адже там вона може бути одразу в дух значеннях – потужність та сила нормальної реакції опори. Природно, що ці поняття не перетинаються, адже використовуються у різних розділах механіки та вимірюються у різних одиницях. Тому завжди потрібно точно визначити, що таке n у фізиці.

Потужність – це швидкість зміни енергії системи. Це скалярна величина, тобто просто число. Одиницею її вимірювання є ват (Вт).

Сила нормальної реакції опори - сила, яка діє на тіло з боку опори або підвісу. Крім числового значення, вона має напрямок, тобто це векторна величина. Причому вона завжди перпендикулярна поверхні, яку виробляється зовнішнє вплив. Одиницею виміру цієї N є Ньютон (Н).

Що таке N у фізиці, крім зазначених величин? Це може бути:

    постійна Авогадро;

    збільшення оптичного приладу;

    концентрація речовини;

    число Дебая;

    повна потужність випромінювання.

Що може означати мала літера n у фізиці?

Список найменувань, які можуть бути приховані, досить великий. Позначення n у фізиці використовується для таких понять:

    показник заломлення, причому він може бути абсолютним чи відносним;

    нейтрон - нейтральна елементарна частка з масою трохи більшою, ніж у протона;

    частота обертання (використовується заміни грецької букви «ню», оскільки дуже схожа латинську «ве») — число повторення оборотів за одиницю часу, вимірюється в герцах (Гц).

Що означає n у фізиці, крім зазначених величин? Виявляється, за нею ховаються основне квантове число ( квантова фізика), концентрація та постійна Лошмідта (молекулярна фізика). До речі, при обчисленні концентрації речовини потрібно знати величину, яка також записується латинською «ен». Про неї йтиметься нижче.

Яка фізична величина може бути позначена n та N?

Її назва походить від латинського слова numerus, у перекладі воно звучить як «число», «кількість». Тому відповідь на питання про те, що означає n у фізиці, досить проста. Це кількість будь-яких предметів, тіл, частинок - всього, про що йдеться у певному завданні.

Причому кількість - одна з небагатьох фізичних величин, які не мають одиниці виміру. Це просто число, без назви. Наприклад, якщо в задачі йдеться про 10 частинок, то n буде рівно просто 10. Але якщо виходить так, що рядкова «ен» вже зайнята, то використовувати доводиться прописну букву.

Формули, в яких фігурує велика N

Перша їх визначає потужність, що дорівнює відношенню роботи до часу:

У молекулярній фізиці є таке поняття, як хімічна кількість речовини. Позначається грецькою літерою "ню". Щоб його порахувати, слід розділити кількість частинок на число Авогадро:

До речі, остання величина теж позначається такою популярною літерою N. Тільки в неї завжди присутній нижній індекс А.

Щоб визначити електричний заряд, знадобиться формула:

Ще одна формула з N у фізиці - частота коливань. Щоб її порахувати, потрібно їх число розділити на час:

З'являється буква «ен» у формулі для періоду звернення:

Формули, в яких зустрічається рядкова n

У шкільному курсі фізики ця літера найчастіше асоціюється з показником заломлення речовини. Тому важливим виявляється знання формул із її застосуванням.

Так, для абсолютного показника заломлення формула записується так:

Тут з - швидкість світла у вакуумі, v - його швидкість у заломлюючому середовищі.

Формула для відносного показника заломлення дещо складніше:

n 21 = v 1: v 2 = n 2: n 1

де n 1 і n 2 - абсолютні показники заломлення першого і другого середовища, v 1 і v 2 - швидкості світлової хвилі у зазначених речовинах.

Як знайти n у фізиці? У цьому нам допоможе формула, в якій потрібно знати кути падіння та заломлення променя, тобто n21 = sin α: sin γ.

Чому дорівнює n у фізиці, якщо це показник заломлення?

Зазвичай у таблицях наводяться значення абсолютних показників заломлення різних речовин. Не слід забувати, що ця величина залежить не тільки від властивостей середовища, а й від довжини хвилі. Табличні значення показника заломлення надаються для оптичного діапазону.

Отже, стало ясно, що таке n у фізиці. Щоб не залишилося жодних питань, варто розглянути деякі приклади.

Завдання на потужність

№1. Під час оранки трактор тягне плуг рівномірно. При цьому він додає чинності 10 кН. За такого руху протягом 10 хвилин він долає 1,2 км. Потрібно визначити потужність, що розвивається ним.

Переведення одиниць до СІ.Почати можна з сили, 10 Н дорівнюють 10000 Н. Потім відстань: 1,2 × 1000 = 1200 м. Залишився час - 10 × 60 = 600 с.

Вибір формул.Як було зазначено вище, N = А: t. Але завдання немає значення для роботи. Для її обчислення нагоді ще одна формула: А = F × S. Остаточний вид формули для потужності виглядає так: N = (F × S) : t.

Рішення.Обчислимо спочатку роботу, а потім – потужність. Тоді у першому дії вийде 10 000 × 1 200 = 12 000 000 Дж. Друга дія дає 12 000 000: 600 = 20 000 Вт.

Відповідь.Потужність трактора дорівнює 20000 Вт.

Завдання на показник заломлення

№2. Абсолютний показник заломлення біля скла дорівнює 1,5. Швидкість поширення світла у склі менша, ніж у вакуумі. Потрібно визначити, скільки разів.

У СІ перекладати дані не потрібно.

При виборі формул зупинитися на цій: n = с: v.

Рішення.Із зазначеної формули видно, що v = с: n. Це означає, що швидкість поширення світла у склі дорівнює швидкості світла у вакуумі, поділеному на показник заломлення. Тобто вона зменшується у півтора рази.

Відповідь.Швидкість поширення світла у склі менша, ніж у вакуумі, в 1,5 рази.

№3. Є два прозорі середовища. Швидкість світла у першій їх дорівнює 225 000 км/с, на другий — на 25 000 км/с менше. Промінь світла йде з першого середовища до другого. Кут падіння α дорівнює 30 º. Обчислити значення кута заломлення.

Чи потрібно переводити до СІ? Швидкості дано у позасистемних одиницях. Однак при підстановці формули вони скоротяться. Тому переводити швидкості у м/с не потрібно.

Вибір формул, необхідні рішення завдання.Потрібно використовувати закон заломлення світла: n 21 = sin α: sin γ. Також: n = з: v.

Рішення.У першій формулі n 21 — це відношення двох показників заломлення речовин, що розглядаються, тобто n 2 і n 1 . Якщо записати другу вказану формулу для запропонованих середовищ, то вийдуть такі: n 1 = с: v 1 і n 2 = с: v 2 . Якщо скласти відношення двох останніх виразів, то вийде, що n 21 = v 1: v 2 . Підставивши його до формули закону заломлення, можна вивести такий вираз для синуса кута заломлення: sin γ = sin α × (v 2: v 1).

Підставляємо у формулу значення зазначених швидкостей та синуса 30º (рівний 0,5), виходить, що синус кута заломлення дорівнює 0,44. По таблиці Брадіса виходить, що кут γ дорівнює 26º.

Відповідь.Значення кута заломлення - 26 º.

Завдання на період звернення

№4. Лопаті вітряка обертаються з періодом, рівним 5 секундам. Обчисліть число оборотів цих лопатей за 1 годину.

Переводити в одиниці СІ потрібно лише 1 годину. Воно дорівнюватиме 3 600 секунд.

Підбір формул. Період обертання та кількість обертів пов'язані формулою Т = t: N.

Рішення.Зі зазначеної формули число оборотів визначається ставленням часу до періоду. Отже, N = 3600: 5 = 720.

Відповідь.Число оборотів лопатей млина дорівнює 720.

№5. Гвинт літака обертається із частотою 25 Гц. Який час знадобиться гвинт, щоб зробити 3 000 оборотів?

Всі дані наведені із СІ, тому перекладати нічого не потрібно.

Необхідна формула: частота = N: t. З неї потрібно лише вивести формулу для невідомого часу. Воно є дільником, тому його слід шукати діленням N на ν.

Рішення.В результаті розподілу 3000 на 25 виходить число 120. Воно буде вимірюватися в секундах.

Відповідь.Гвинт літака здійснює 3000 оборотів за 120 с.

Підведемо підсумки

Коли учневі завдання по фізиці зустрічається формула, що містить n чи N, йому потрібно розібратися із двома моментами. Перший - з якого розділу фізики наведено рівність. Це може бути ясно із заголовка у підручнику, довіднику або слів вчителя. Далі слід визначитися з тим, що ховається за багатоликою «ен». Причому цьому допомагає найменування одиниць виміру, якщо, звісно, ​​наведено її значення.Також допускається ще один варіант: уважно подивіться інші літери у формулі. Можливо, вони виявляться знайомими і підкажуть у вирішуваному питанні.

Олексій Ніколаєв
Журнал Споживач, Фото&Відеокамери N3 2000р.

Вступ

Зазначу, що матеріал написаний з "аматорського" погляду. Це означає, що підхід до зйомки передбачає отримання насамперед позитивних емоцій, а не виробництво комерційно виправданого знімка, який має бути проданий. Тобто ми ставимо перед собою завдання сфотографувати красу, а не заробити гроші. Ми також не розглядатимемо такі приклади професійної зйомки людей, як весільна зйомка, реклама тощо.

Що таке ню та акт

Заглянемо до енциклопедичного словника.

АКТ - (нім. Akt), в образотворчому мистецтві зображення оголеної людської постаті; те, що ню.

НЮ - (франц. nu - голий, роздягнений), зображення голого жіночого тіла; жанр образотворчого мистецтва, що розкриває у зображенні оголеного тіла ставлення до красі, цінності земного чуттєвого буття.

Як ми бачимо, йдеться про мистецтво та красу, а не про фізіологію. Багато фотолюбителів починають фотографувати оголену натуру саме з відображення первинних статевих ознак. Звичайно, ви самі визначаєте, що і як хочете зняти, але художній смак – це те, що треба у собі виховувати, якщо ви хочете, щоб ваші фото були красиві та цікаві не лише вам. Це може бути досягнуто у різний спосіб, наприклад, вивченням робіт визнаних майстрів.

У зв'язку з цим дуже рекомендую ознайомитись із класиками жанру, наприклад з творами Гунара Бінде, Яніса Глейздса, і, зрозуміло, Рімантаса Діхавічюса, чиї роботи випромінюють аромат краси та гармонії. Зовсім іншими за духом є роботи іншого класика - Хельмута Ньютона, чий унікальний еротично-іронічний стиль може бути визначений безпомилково.

Про види зйомки.

Досить складно описати, як "треба" знімати оголену натуру, оскільки це дуже індивідуальний процес. Кожна людина бачить і відчуває по-своєму, тому підходи до зйомки людей існують різні. Одні фотографи намагаються сфотографувати сексуальність моделі, інші - розкрити особистість, треті - сфотографувати якийсь швидкоплинний стан і так далі. Кожен із цих жанрів, звичайно, вимагає різного підходу до зйомки, дуже ймовірно навіть участі різних моделей тощо.

Зйомку людей можна умовно поділити на постановочну та репортажну. При постановочній зйомці ви заздалегідь вигадуєте сюжет, світло, одяг, можливо макіяж, і знімаєте обдумано і неквапливо. Репортаж, навпаки, передбачає значну частку спонтанності під час зйомки. У цьому випадку вам належить бути лише свідком дійства і тут головне - бути готовим сфотографувати ту саму неповторну мить, яка виявиться найкрасивішою, цікавою або цікавою. Репортаж у цьому випадку не має на увазі зйомку в лазні або на нудистському пляжі. Просто моделі надається набагато більша свобода у виборі поз і т.д. - тобто свого роду співучасть у творчому процесі.

Про моделі

Якою має бути модель? Напевно, вона має бути такою, щоб надихати автора. Інакше, навіщо її взагалі фотографувати, якщо, як ми домовилися, ми не маємо на меті заробляти гроші?

Звичайно, існує всім відомий стереотип "90-60-90", але варто зауважити, що навіть у багатьох "супермоделей" фігура далеко не завжди відповідає цим параметрам. Головне, щоб фігура моделі була пропорційною та гармонійною. Деколи здавалося б неідеально складена модель здатна настільки здорово "викластися" при зйомці, показати такі внутрішні станищо результат зачаровує.

Дуже важливо, щоб у моделі була гарна шкіра. У міру засмагла шкіра часто виглядає на знімках дуже виграшно. З іншого боку, білі плями від купальника на засмаглому тілі не завжди виглядають естетично. Дрібні дефекти шкіри можна спробувати "закласти" за допомогою тонального крему, або використовувати при зйомці пом'якшувальні фільтри.

Безперечно, що між вами та моделлю має бути довіра, інакше все втрачає сенс. Під час зйомки важливо створити всі умови для того, щоб модель почувала себе максимально впевнено та спокійно. Наприклад, вона має бути впевнена, що ніхто несподівано не увійде до приміщення тощо. Звичайно, зайвих людей при зйомці бути не повинно. Щоб модель відчувала себе впевненіше, у студії корисно мати дзеркало достатніх розмірів, у якому модель могла б бачити себе безпосередньо під час зйомки.

Найкращим об'єктом для початку, мабуть, буде дружина чи дівчина автора зйомок. Складність зйомки близьких або рідних людей полягає в тому, що у них до автора (і навпаки) склалися певні стереотипи, які можуть заважати успішно виконати задумане. Отже, доведеться ці стереотипи долати.

Якщо модель це перша зйомка такого роду, то розумно почати з портрета, поступово переходячи до більш оголених поз.

Багато фотографів, що знімають у "стилі Діхавічюса", використовують для зйомок переважно непрофесійних моделей, тому що тут потрібні в першу чергу не найдовші ноги або осина талія, а щирість і чистота. Любіть свою модель і обожнюєте її, тоді ви просто не зможете отримати невдалих знімків.

У той час як одна модель може дуже вдало виглядати серед природи, інша, "міська", буде просто нездатна комфортно почуватися в такій обстановці і тому кадри будуть у кращому разі неприродними. В ідеалі для кожної натурної зйомки потрібно шукати "свою" модель.

Для того щоб модель могла проявити під час зйомки свою індивідуальність, дайте їй цю можливість! Для цього не треба ставити моделі жорстких рамок та командувати їй. Просто дивіться та спостерігайте. Багато людей у ​​житті дуже затиснуті, і часом доводиться витратити багато сил на те, щоб модель "включилася" у потрібний для автора стан. Один із моїх знайомих, який знімає дівчат на природі, дає їм час погуляти на природі на самоті, щоб відчути обстановку та набути відповідного настрою. У будь-якому випадку, дуже бажано найбільш точно передати на знімку авторське бачення та настрій, чим автор захоплюється в даний момент.

Іноді буває досить складно знімати професійні моделі, якщо вона демонструє мертві вивчені пози, а ви хочете показати її як індивідуальність. У таких випадках слід провести з моделлю "бесіду", щоб вона постаралася викинути з голови те, чого її вчили, і що може бути на заваді ваших зйомок.

При зйомках людей постійно доводиться враховувати різні людські особливості (характер, менталітет, смак тощо). Треба сказати, що вміння взаємодіяти з людьми для фотографа є не менш важливим, ніж вміння знімати. Гумор та терпіння – ось основні якості, які дозволяють досягти задуманого.

Юридичні "аспекти" творчості

Усі ми живемо в державі і тому автоматично підпадаємо під дію законів, що діють на її території. Фотографу, що знімає оголену натуру або просто людей, непогано мати на увазі таке.

Право на власне зображення є особистим немайновим правом громадян, яке охороняється цивільним законодавством (ст.ст.2, 150 ДК РФ). Відтворення та розповсюдження (в т.ч. опублікування) зображень громадян без їхньої згоди буде порушенням зазначеного права.

Найбільш надійним способом врегулювання даної проблеми є оформлення письмового дозволу на ПРАВО ВІДТВОРЕННЯ І ПОШИРЕННЯ ЗОБРАЖЕННЯ даної особи. Факт виплати винагороди за зйомку не підтверджує права на розповсюдження зображення, а може означати лише оплату її робочого часу. І навпаки, декларація про поширення зображення може бути надано безоплатно.

Громадяни до 14 років вважаються недієздатними, з 14 до 18 років – обмежено дієздатними. Таким чином, право на їх зображення (і особливо їх оголених тіл) слід отримувати у їхніх законних представників (батьків, опікунів, піклувальників). В іншому випадку справа може перейти у сферу кримінального судочинства (ряд статей КК РФ, наприклад, ст.132, що передбачає відповідальність за насильницькі дії сексуального характеру, у тому числі (ч.2) вчинені щодо завідомо неповнолітньої (неповнолітньої) особи.

Як фотографувати людей

Існує кілька суто технічних "пунктиків", які непогано мати на увазі під час зйомок людей, і, зокрема, оголеної натури:

    при зйомках на повний зріст або навіть небажано використовувати точку зйомки вище моделі (якщо не потрібні спецефекти), оскільки це призведе до вкорочення ніг і спотворень пропорцій тіла на знімку.

    якщо у моделі недостатньо довгі ноги або ви хочете, щоб на знімку вона здавалася ще довшою, використовуйте нижні точки зйомки. Можна також досягати цікавих кадрів, комбінуючи зйомку ширококутною оптикою з нижньою точкою зйомки.

    часто при зйомках людей використовують оптику, починаючи від 50 або 85мм, причому 50мм об'єктивами, якщо користуються, то зазвичай при зйомках на повний зріст. Треба врахувати, що об'єктиви з короткими фокусними відстанями більше спотворюють лінійні розміри об'єкта, що знімається. Тому, якщо якась частина моделі опиниться при зйомці трохи ближче до об'єктиву (наприклад, ніс або частина руки при портретній зйомці), то ця частина здаватиметься більше, ніж вона є насправді, що зазвичай бентежить глядача і виглядає не дуже естетично . Саме тому портрет класично знімається на фокусних відстанях 50 та 85-135мм. Хоча всього слід підходити творчо, т.к. у мистецтві не може існувати жорстких "можна" і "не можна". На те воно й мистецтво.

    якщо ви хочете підкреслити об'єм грудей моделі, не варто її укладати на спину. Попросіть модель прийняти різні пози, і ви зможете знайти безліч цікавих точок зйомки. Під час зйомки уважно стежте, щоб шкірі не було складок (найчастіше – на животі або в районі талії при надмірному повороті корпусу). Досить негарно виглядають ребра, що проступають крізь шкіру, тому якщо ви хочете, скажімо, підкреслити вигином форму грудей, то не варто з цим переборщувати.

    Іноді можна дуже успішно використовувати при зйомці все, що трапиться по руку і притаманно того місця, де проводиться зйомка. Це можуть бути неподалік ромашки, що ростуть, мотлох у підвалі будинку, що потрапив під руку швабра і т.д. Також добре мати з собою певний запас різного роду предметів, що можуть стати в нагоді при зйомках. Наприклад, шматки прозорої матерії, різноманітних прикрас, штучні квіти тощо. На знімку часто буває доречно показати взаємини моделі та її оточення, це надає знімку жвавість та динамізм. Тут дуже показовими є знімки Хельмута Ньютона, який любив знімати людей серед будь-якого відповідного безладдя (наприклад, його знімки Pina Bausch або Grace Jones und Dolph).

    не забувайте зняти з моделі перед зйомкою годинник та прикраси, якщо це необхідно.

    стежте за тлом, нехай голову від тулуба не відсікає лінія горизонту, "з голови" не повинно рости дерев тощо. Також слід оцінювати яскравість та колір фону, щоб знімок вийшов технічно грамотним! Для оцінки розкиду яскравостей моделі та фону буває корисно заміряти яскравість світла за моделлю та фоном окремо.

    творчо наближається до використання глибини різкості. Якщо потрібно відокремити модель від фону, використовуйте об'єктиви з фокусною відстанню від 100мм. Можна отримати цікаві кадри, наводячи різкість на ті чи інші частини тіла та зйомку на відкритій діафрагмі світлосильною оптикою.

    Найчастіше знімки кадрують в такий спосіб, щоб людям " бути куди дивитися " , тобто. у напрямку погляду зазвичай залишається порожній простір.

    використовують зйомку портрета в профіль, ан фас, ззаду і три чверті. Також часто можна знайти цікаву точку зйомки значно вище за рівень очей.

    Поворот голови портретованого означає багато. Бажано використовувати такі точки зйомки, коли обличчя виглядає найбільш вдало.

    Відбитки у власних очах є дуже важливим елементом при портретної зйомці. Часто виглядає неприродно, як у очах відбивається кілька джерел світла. І навпаки, відображення одного спалаху пожвавлює портрет, додаючи іскорки в очах. Іноді для цієї мети використовують слабкий спалах, який практично не впливає на світловий малюнок, але дає відблиски в очах.

    Часто при портретній зйомці використовують відносно невеликі значення діафрагми, щоб отримати малу глибину різкості. При цьому різкість слід наводити на очі портретованого. При такому підході легко приховати невеликі дефекти шкіри, якщо вони є.

    у багатьох людей у ​​профіль не дуже гарний ніс, слідкуйте за цим під час зйомки. Взагалі, слід ретельно вивчити модель перед зйомкою та вирішити, з якого боку вона виглядає найкраще. Можете попросити розповісти модель про свої недоліки, щоб після зйомки не було непотрібних розчарувань (хоча з часом ви навчитеся бачити критичні місця самостійно).

    стежте за тінями! Очні западини не повинні "провалюватися". Тіні від носа та підборіддя не повинні бути надмірно різкими. Часто в кольоровій фотографії використовують таке освітлення, щоб контраст на обличчі не перевищував одного ступеня.

    варто використовувати спалах, що заповнює, або відбивач для висвічування тіней і зниження контрасту.

    вибирайте для зйомок відповідний час доби та погоду.

    на тілі зазвичай залишаються сліди від білизни, тому при зйомках оголеної натури слід роздягнути модель за 20-40 хвилин до зйомки. Щоб вона відчувала себе комфортно, можна дати їй будь-яку куртку чи вільну накидку.

    при зйомці корисно використовувати музику, що підходить під настрій і жанр зйомки

    по можливості вивчайте те, що вже досягнуто фотографами та живописцями. Не обов'язково слід намагатися повторювати їх твори, хоча копіювання є дуже непростим завданням.

    Якщо ви знімаєте оголену вдачу вперше і у вас тремтять коліна - не турбуйтеся, це нормально. Мабуть, варто попередити модель, що це у вас перша зйомка такого роду.

    що із собою взяти на виїзну зйомку? Як правило, мінімальний набір повинен включати камеру зі спалахом (або відбивач замість спалаху), хороший об'єктив (зазвичай телеоб'єктив) і достатню кількість плівки. Іноді корисно захопити штатив. Можливо, знадобиться щось тепле, щоб тимчасово вкрити модель від холоду, при цьому одяг повинен бути вільним і легко скидатися. При зйомках на природі бажано взяти із собою засіб проти літаючих комах. При цьому краще використовувати розпилювані засоби в балонах. Вдалою ідеєю буде взяти з собою трохи їжі та пластикову пляшкуз водою. Нехай ваша модель захопить розумну кількість косметики.

    і найголовніше – фотографуйте так, як вам подобається. Адже заради цього все власне, і затівалося.

Особисто мені найбільше під час зйомок людей симпатичний об'єктив 85 або 90мм. Об'єктив із такою фокусною відстанню дозволяє знімати як поясний портрет, так і на повний зріст, і при цьому не треба далеко відходити назад. Об'єктив 85мм дозволяє відокремити модель від фону і в той же час показати те середовище, в якому знаходиться модель (особливо добре при зйомках на природі). Оптика з фокусною відстанню 100мм та більше на мій смак робить зображення занадто плоским. Слід пам'ятати, що будь-який об'єктив краєм спотворює зображення. Цей ефект зазвичай непомітний при використанні телеоб'єктивів і максимально проявляється при використанні ширококутної оптики. Тому при зйомці людей оптикою з фокусною відстанню коротше 70мм. намагайтеся не розташовувати по краю кадру нічого такого, що може бути зіпсовано такого роду спотвореннями.

Часто при зйомках на відкритому повітрі використовується плівка чутливістю 400 одиниць. Досить складно уявити, як можна проводити зйомки, скажімо, у лісі навіть улітку у світлу пору доби аматорськими зумами з відносним отвором 5.6. Добре мати в арсеналі оптику з постійною фокусною відстанню, тим більше, що така оптика (крім високої світлосили) зазвичай краще працює проти світла, має кращі оптичні характеристики (а часто і свій малюнок) тощо. До того ж, використовуючи об'єктиви з постійною фокусною відстанню, ви набагато краще зможете відчути кадр і будете більше думати (оскільки замість того, щоб бездумно крутити кільце зумування, ви працюватимете ногами і шукатимете найкращу точкузйомки).

Дуже добре мати для зйомок світлосильну оптику, тому що часто гарне природне освітлення буває досить слабким, а використання спалаху все псує, оскільки спалах дає плоске неприродне освітлення. Іноді світлосильний штатний об'єктив та плівка 400 одиниць (або вище) є порятунком фотографа, який не хоче псувати красу природного висвітлення спалахом.

Ч/б чи колір?

Багато фотографів, які знімають оголену натуру, використовують чорно-білі фотоматеріали. Причин тому кілька. По-перше, чорно-біла фотографія традиційна і ню чи портрет у чорно-білому має давні традиції. По-друге, при використанні чорно-білих матеріалів фотограф отримує більше ступенів свободи (оскільки в чорно-білій фотографії існує величезна кількість творчих прийомів, які в принципі не реалізуються в кольоровій фотографії), а значить, і більший простір для творчості. По-третє, колір під час зйомок актів зазвичай надмірний і є відволікаючим фактором, що заважає зосередитися на суті твору. Хоча, звичайно, вибір "ч/б або колір" завжди залишається за фотографом.

Так сталося, що в даний час для фотоаматора набагато простіше зробити кольорову фотографію, ніж чорно-білу. Однак, на мій погляд, досить невеликий відсоток фотографів, що знімають на колір, грамотно використовує колір у композиції. Думаю, у зв'язку з цим читачеві буде корисно познайомитися з творчістю фотографа Uwe Ommer'а, наприклад, з його альбомом “Black Ladies” видавництва Taschen, який, на думку автора, є не просто витвором мистецтва, а й чудовим прикладом використання кольору у фотографії взагалі і під час зйомок оголеної натури зокрема.

Фотоматеріали

У цьому розділі я спробую охарактеризувати деякі фотоматеріали та їх комбінації, які можуть застосовуватись під час зйомок, виходячи з мого досвіду. Причому, якщо з кольоровими матеріалами все більш менш зрозуміло, то в чорно-білій фотографії існує виключно багато комбінацій плівка/проявник, які можуть давати різні результати.

Чорно-білі плівки.

Мабуть, жодна інша чорно-біла плівка не викликала довкола себе стільки суперечок, як Kodak T-MAX. Від безумовного поклоніння і захоплення, до заяв про те, що надсучасна hi-tech плівка, що містить мало срібла, в принципі не може дати нічого доброго. Істина, мабуть, лежить десь посередині. Плівки Kodak T-MAX і справді дуже специфічні і вимагають точного експонування та обробки.

Багато фотографів, що працюють із цим матеріалом, не використовує T-MAX за номінальною чутливістю. Для отримання відмінних результатів її зазвичай переекспонують (до одного ступеня) та виявляють м'якше (тобто скорочують час прояву, точні дані наведені в документі Kodak F-32). Фірма Kodak в технічній документації вказує на необхідність такого підходу при друку на конденсорному збільшувачі (детальніше про чорно-білу фотографію написано в Споживачі №10 за 1998 рік).

(Мабуть, варто пояснити, що збільшувачі, на яких можна друкувати чорно-білі фотографії, можуть бути двох принципово різних типів. Перший тип – це конденсорні збільшувачі, у яких світло від лампи проходить через систему лінз – конденсор, після чого потрапляє на негатив. Другий тип збільшувачів – збільшувачі з дифузійним джерелом світла (зазвичай усі збільшувачі для кольорового друку саме такого типу). ).

Різні проявники по-різному виявляють T-MAX, як будь-яку іншу чорно-білу плівку. Як мені здається, найуніверсальнішим проявником для T-MAX є D-76 (або його аналог від ILFORD ID-11). При цьому хороші результати виходять при використанні D-76 у розведенні 1:1 (одноразово, тобто після використання розчин виливається). Така комбінація дає високу різкість та задовільні тональні градації.

Проявник T-MAX дуже непоганий, а можливо, навіть краще за інших здатний використовувати переваги плівки T-MAX. Зерно при використанні комбінації T-MAX із проявником T-MAX практично не видно оком на збільшенні до 30х40 із 35-мм плівки, проте високої різкості така комбінація не дає. Звичайно, це далеко не завжди погано, і якраз при зйомці портретів та ню може бути бажаною якістю.

Деякі фотографи успішно використовують проявники FX-1 і FX-2, які дають високу контурну різкість і хороші градації у світлих частинах знімка. Склад FX-1 нескладний і можна приготувати самостійно.

Комбінація T-MAX + Rodinal у розведенні 1:50 дає дуже приємні тональні градації, при цьому отримувана різкість не максимальна, проте, як мені здається, при портретна зйомка "в самий раз".

T-MAX та проявник Kodak XTOL разом добре поєднуються, зерно виходить дуже дрібне, але різкість забезпечується не максимальна. Структура зерна при цьому трохи незвичайна (скажімо, в порівнянні з тим, що дає класичний D-76), зерно не виражене і трохи мильне.

Плівки T-MAX вимагають точного експонування та дотримання умов обробки, і невеликі відхилення від них можуть спричинити значне погіршення якості негативів.

Найближчим аналогом плівок сімейства Kodak T-Max є плівки ILFORD Delta Professional. Треба відзначити, що ці плівки не такі примхливі в обробці і зазвичай зображення, що отримується з них, більш пластично. Зернистість плівок Delta можливо трохи більше, ніж у T-Max, але все одно помітно менше, ніж у класичних (не T-Grain) матеріалів. Деякі фотографи вважають, що плівки Delta дещо неадекватно відтворюють світловий тон людської шкіри.

Плівки Fuji Neopan Professional добре підходять для зйомки оголеної натури, оскільки мають багаті тональні градації. Виявляють їх зазвичай у D-76 чи його модифікаціях.

Ці плівки характерні тим, що виготовлені за звичайною, не "T-Grain" або подібною технологією (детальніше про технологію T-Grain написано в Споживачі №10 за 1998 рік) і містять більше срібла. Слід зазначити, що перелічені плівки Kodak найбільш "стародавні", і тому діапазон відповідності закону взаємозамісності (про закон взаємозамісності можна прочитати в Споживачі №11 за 1999 рік) у них менший, ніж у інших плівок.

Перелічені плівки можна виявляти будь-чим, часто використовується D-76 або ID-11. На Заході популярний проявник PMK, що дає, крім іншого, дуже хороші градації у світлих областях знімку (що важливо під час зйомок оголеної натури). Плівки Agfa оптимально виявляти у Rodinal'і.

Існує унікальна плівка для фешн-фотографів (тобто фотографів, що знімають моду) Kodak Tri-X Pro Pan 320 (не плутати з плівкою з такою ж назвою, але чутливістю 400 одиниць), яка має найбільше зерно у своєму класі, та при цьому найбагатші тональні градації. Саме на цю плівку знімає Хельмут Ньютон і при цьому вважає, що ця плівка належним чином передає пластику людського тіла. Слід додати, що така плівка буває широка (тип 120) і в Росії поки недоступна.

Слід сказати, що переважна більшість сучасних чорно-білих плівок має підвищену чутливість. Звичайно, знімаючи плівку "по номіналу", ви отримаєте цілком задовільний результат, але якщо ви все ж таки хочете отримати добре пророблені глибокі тіні, то зазвичай плівку переекспонують і злегка недопроявляють. До речі, використання такої методики зазвичай дає негативи нормального розмаїття (для друку на конденсорному збільшувачі), тоді як при використанні рекомендації виробника в більшості ситуацій вийдуть контрастні негативи.

На Заході для зйомок оголеної натури широко використовуються інфрачервоні матеріали, які мають цікаву та незвичайну тональну передачу. Проте, на жаль, у нас у країні поки що інфрачервоні матеріали не продаються і не обробляються.

Кольорові плівки.

З кольорових плівок можна використовувати все

, що завгодно, головне, щоб матеріал був якісним. Особисто мені найбільше подобаються матеріали Fuji, із негативних плівок це Superia Reala 100, NPS 160 та NPH 400.

Superia Reala має "оптимістичний" погляд на світ, даючи яскраві живі фарби, втім, без зайвої контрастності, часто властивої аматорським плівкам. Ця плівка має виключно дрібне зерно і високу різкість, що дозволяє легко робити відбитки великого розміру.

Плівка Fuji NPS 160 є насамперед портретною плівкою (хоча з успіхом може застосовуватись в інших областях фотографії). Маючи знижений контрастом і м'яку передачу півтонів, вона особливо добре підходить для романтичних жіночих портретів. Портрети, зняті на цю плівку, виглядають на мій смак чудово.

Fuji NPH 400 - теж досить м'яка плівка, має дуже дрібне зерно (для плівки свого класу) і може бути рекомендована скрізь, де зйомка проводиться в умовах недостатнього освітлення. Слід зазначити, що плівка NPH особливо чутлива до недотримки.

Звичайно, вибір плівки (і проявника) представляється дуже важливим, проте це все ж таки не найголовніше, і тому основні зусилля слід зосередити на не цьому. Вчіться працювати з одним матеріалом, щоб осягнути тонкощі його обробки і почати "відчувати" його.

Деякі стандартні схеми освітлення

Освітлення є одним із найважливіших моментів, адже фотографія – це світлопис. Погано поставлене світло може повністю зіпсувати всю зйомку, нехай у ній брала участь найрозкішніша модель. І навпаки, при хорошому володінні світлом навіть не найпрекраснішу модель можна зняти дуже красиво, наголосивши на її кращих рисах і приховавши недоліки. Наприклад, форму грудей моделі можна підкреслити використанням різкішого освітлення збоку або навіть зверху.

Типи освітлення при чорно-білій зйомці і зйомці на кольорову плівку - відрізняються. При ч/б зйомці часто використовується контрастне світло, іноді навіть від одного прямого джерела світла. Взагалі, гра на контрастах часто застосовується у чорно-білій фотографії. При зйомках на кольорові матеріали зазвичай навпаки використовується більш м'яке і рівне світло, а контраст на обличчі і тілі не перевищує одного ступеня.

Спочатку розглянемо зйомку на свіжому повітрі. Як правило, рідко хто наважується знімати людей під прямим яскравим сонцем, тому що при цьому на тілі (а на обличчі особливо) виникають дуже глибокі тіні, які виглядають неестетично. Тому слід вжити заходів для того, щоб уникнути появи таких тіней.

Одним із способів "висвітлити" тіні є використання спалаху, що заповнює. Заповнюючий спалах - це техніка, що передбачає одночасне та збалансоване використання природного світла та світла спалаху. При цьому спалах зазвичай дає не основний внесок в експозицію, а лише знижує контраст на обличчі та "заповнює" тіні. Використання спалаху, що заповнює, вимагає деяких навичок, оскільки потужність імпульсу спалаху повинна бути точно вивірена. Якщо потужність спалаху буде неправильно вибрана в меншу сторону, спалах не дасть бажаного ефекту. Занадто потужний імпульс пересвітить передній план, і задній план виявиться проваленим у темряву. Як завжди, найкращий результат дає застосування флешметра та/або розрахунок потужності спалаху вручну.

Зазвичай потужність імпульсу спалаху вибирається приблизно на один-два ступені менше, ніж природне освітлення. Наприклад, якщо замір сюжету дає діафрагму 16, то потужність спалаху часто вибирають такий, щоб вона давала діафрагму 8 – 11. Непогано, якщо ваш спалах "уміє" синхронізуватися з усіма витримками, що відпрацьовуються затвором, однак, потрібно пам'ятати, що потужність спалаху в режимі швидкісної синхронізації сильно падає.

Застосовувати спалах, що заповнює, треба з обережністю, так як можливі відблиски (на шкірі, одязі, колготах з лайкрою і т.п.) можуть зіпсувати знімок.

Іншим способом зйомок на сонці є застосування відбивачів. Існують спеціальні відбивачі, звані ще лайт-дисками, які є пружним обідом, на який натягнута спеціальна тканина. Така конструкція може бути складена досить компактно, а за потреби майже миттєво розгортається. Натягнута тканина зазвичай різна у двох сторін, наприклад, чисто біла та срібляста, або біла та тепло-жовта. Відбивачі такого типу дуже практичні, однак для того, щоб тримати такий відбивач, потрібен помічник або спеціальний штатив, що не завжди зручно. Натомість лайт-диск (на відміну спалаху) є передбачуваним джерелом світла, тобто. вже під час зйомки ви знаєте, що вийде на фото. У кіно та професійній фотографії спалах або відбивач застосовуються дуже часто, і майже у 100% випадків при контрастному освітленні (найяскравіший приклад – зйомки на березі моря).

Дуже важливим моментомє вибір часу доби. Добре для зйомок використовувати ранок або вечір, коли сонце знаходиться невисоко над горизонтом і світло від нього не таке різке. Світло від вечірнього сонця має дуже приємний оку теплий відтінок.

Вдень можна з успіхом знімати в тіні (наприклад, дерев), проте світла досить мало, і часто доводиться використовувати плівку 400 одиниць.

Трава може давати досить помітні рефлекси (їх інтенсивність залежить багатьох чинників, наприклад, висоти сонця); такі рефлекси зазвичай пофарбовані в зелений колірі можуть трохи зіпсувати знімок під час зйомки на кольорову плівку.

Якщо говорити про зйомки в приміщенні, то тут також є різні варіанти освітлення. Найпростіше – використання фотоспалаху. Зауважу, що мені поки що не доводилося стикатися з фотографами, які люблять доброю волею користуватися спалахом. Справа в тому, що спалах є досить обмеженим джерелом світла (в сенсі як кількості, так і якості світла), і найнеприємніше - непередбачуваним. Тобто. якщо ви зробили щось не так, дізнатись про це ви зможете тільки після прояву плівки (коли вже пізно щось виправляти).

Прямий спалах "в лоб" у художній фотографії застосовується дуже рідко, тому що дає дуже "плоське" освітлення та неприємні різкі тіні. Іноді, для отримання так званого безтіньового світла використовують кільцевий спалах, що одягається на об'єктив, але цей варіант досить специфічний і не може бути рекомендований як універсальний.

При зйомках портретів зі спалахом часто застосовується спеціальний розсіювач (наприклад, фірми Lumiquest), що встановлюються на спалах. Вони можуть бути різні, починаючи від білих козирків і закінчуючи міні-софтбоксами або спеціальними надувними кульками, всередині яких і поміщається спалах. Однак все одно, такі розсіювачі дають різке світло, і ефективно працюють тільки на невеликих відстанях. Крім того, розсіювачі "від'їдають" чимало потужності у спалаху (до трьох ступенів, залежно від типу розсіювача).

Потужності спалаху ніколи не буває багато, так що по можливості слід користуватися найпотужнішими з доступних спалахів з головкою, яку можна обертати в будь-який бік. Це дасть можливість використовувати відбите від стелі або стін світло.

При використанні спалахового світла, відбитого від стелі, контраст буде не таким високим, і картинка вийде приємніша. Однак слід мати на увазі, що при використанні такого освітлення нижня частина фотографії може бути занадто темною. Стеля або стіна, від яких відображається світло спалаху спалаху, повинні бути білими (принаймні при зйомці на кольорову плівку), інакше колірний баланс знімка буде далеким від ідеального.

Іноді застосовується світло з вікна (хоча його досить мало). Це дуже приємний і рівний тип освітлення, а головне природний, тому що саме до нього найбільше звик очей.

Найцікавішим варіантом зйомок у приміщенні є зйомка в студії. Хоча, звичайно, мало який любитель може собі дозволити таку розкіш.

Сучасні студії, як правило, обладнуються імпульсним світлом. Це означає, що як джерела освітлення використовуються спеціальні потужні спалахи, а для моделювання світла використовуються галогенні (іноді звичайні) "пілотні" лампи (все це виконано в одному блоці). Зазвичай потужність пілотної лампи роблять пропорційну потужність спалаху, і фотограф по світлу пілотів може заздалегідь оцінити світловий малюнок, що дається одним або декількома джерелами. Джерела можуть запускатися як по синхрокабелю, так і шляхом використання світлової пастки (світлосинхронізатора). Тобто. джерела відстежують імпульс світла, що дається, наприклад, спалахом на камері і спрацьовують одночасно з нею. Деякі типи таких освітлювачів також мають можливість запуску інфрачервоним каналом.

Звичайно, для аматорської зйомки можна застосувати менш дорогі варіанти. Наприклад, це галогенні лампи (скажімо, типу "Фотон"). При використанні галогенних ламп із чорно-білою плівкою проблем не виникає, а при зйомці на колір використовуються спеціальні конверсійні фільтри або застосовується спеціальна "вечірня" фотоплівка з індексом "T" у назві плівки.

Можна також використовувати кілька узгоджених спалахів. Наприклад, деякі моделі вітчизняних спалахів типу ФІЛ мають вбудовані світлосинхронізатори. Слід зазначити, що спалахи типу ФІЛ мають певні проблеми зі стабільністю потужності імпульсу та надійністю (і т.п.), тому їх часто наражають на серйозні доробки перед тим, як почати ними користуватися.

Можна використовувати будь-які інші спалахи, а синхронізувати їх за допомогою синхронізаторів, що продаються окремо. Існують спалахи, які повертаються у звичайний патрон і також обладнані синхронізаторами.

Взагалі кажучи, дуже непросто уявити світловий малюнок, який дадуть кілька спалахів, навіть використовуючи флашметр.

Зазвичай при студійній зйомці людей використовують наступну схему освітлення - одне джерело ("малювальний") через парасольку, софтбокс, тканину або безпосередньо світить на об'єкт, а друге джерело (він повинен бути розсіяним, наприклад біла парасолька або софтбокс) "заповнює" тіні. При цьому. часто, джерело малюючого світла розташовують вище і осторонь об'єкта, а світло, що заповнює, світить від камери, згладжуючи різкі тіні. Також використовують і просто одне джерело світла, або одне джерело із відбивачем/відбивачами тощо. Існує безліч схем освітлення, що виходять за рамки статті, якщо вас це зацікавило, зверніться до відповідної літератури.

Low key & High key

Low Key та High Key перекладаються російською мовою як "низький ключ" і "високий ключ". Зйомка "у високому ключі" має на увазі таку зйомку, коли весь знімок виконується у світлій тональності, зазвичай все неконтрастне та м'яке, глибоких тіней немає взагалі. Низький ключ, навпаки, передбачає переважання темної тональності знімка.

Для отримання знімків у високому ключі зазвичай використовується кілька джерел світла, частина яких спрямована на фон і робить його на знімку чисто білим або майже чисто білим, а сама модель також висвітлюється з усіх боків, часто м'яким розсіяним світлом. Модель, звичайно, не повинна бути одягнена в темний і тим більше чорний одяг. Для отримання більш вираженого ефекту робиться деяка свідома перетримка (зазвичай приблизно один щабель), щоб додатково выяснить знімок.

Для отримання знімків у низькому ключі використовують чорний або темний фон, темний одяг та відповідні схеми освітлення. Мені зустрічалися рекомендації щодо застосування свідомої недотримки, проте це вкрай спірно, оскільки загальна недотримка просто призведе до провалу тіней та зниження контрасту знімка. Низький ключ - це насамперед - правильно вибудуване та вимірюване світло. Мабуть, вимір у більшості випадків слід робити по найбільш освітленій частині композиції.

Про фототехніку

Зрозуміло, що знімати людей можна практично будь-якою камерою. Звичайно, середній формат в результаті дає більш високу якість зображення і, що важливо, дозволяє передати пластику світлотонального малюнка людського тіла. З іншого боку, вузькоплівкова техніка дуже зручна своєю оперативністю, і часом виявляється завдяки цьому обставині зовсім поза конкуренцією порівняно з середньоформатною апаратурою. При грамотному підході до справи – 35-мм камера забезпечує гарна якістьу багатьох випадках.

Після світла та вміння ним користуватися дуже важливою є якість оптики. Абсолютно безглуздо міркувати, що краще - Canon або Nikon, або, скажімо, Mamiya або Pentax. Оптика має бути такою, щоб виходило гарно. Можна використовувати пом'якшувальні, віньєтуючі (тобто затемнюючі краї кадру), спектральні та інші фільтри. Також дуже цікаві кадри дає монокль, або спеціальні м'якорисні об'єктиви. Не варто забувати і про найпростіший спосіб пом'якшити зображення - просто натягнути шматок чорної капронової панчохи на об'єктив.

Одним із способів отримання на знімку "чогось незвичайного" є зйомка на слайдову плівку та прояв її по процесу C-41. Ця процедура називається "крос-процес". При крос-процесах виходять "нестандартні" кольори та контраст. Так що якщо ви любите різноманітні експерименти, можете спробувати таку техніку. Головне, не перестарайтеся зі спецефектами, коли їх багато вони стомлюють.

Техніка є лише вашим робочим інструментом для отримання знімка, не більше (і не менше). Головне у фотографуванні людей - це передати стан, показати красу людини та її внутрішнього світу. Все інше – вторинне.

Бажаю всім успіхів у цій непростій області фотографії!

Олексій Ніколаєв

Ознайомитись із творчістю найцікавіших професійних фотографів ви можете на сторінці